kabusacki

Busy 2011...Happy 2012...

2011-12-31T05:16:00.000-08:00

(photo by Andy Goldstein)

It's been a very fruitful year,

I played 152 live performances througout 2011:

- 86 with La national Film Chamber Orchestra
- 66 with different wonderful artists and friends such as Maria Eva, Francisco Bochaton, Maxi Trusso, Los Incorporales, Barbara Togander, Pablo Dawidowicz, Fernando Samalea, Pablo Potenzoni, Victoria Zotalis, Paula Shocron, Miguel Bassi, Maia Monaco, Sami Abadi, Carlos Alonso, Mono Fontana, Santiago Vazquez, Alejandro Franov, Paule-Andree Cassidy, Roger McGuinn, Cesar Franov, Una Amiga, Alan Courtis, Burkhard Stangl, Martin Siewert, Matias Mango, Seiichi Yamamoto, Yuji Katsui, Otomo Yoshihide, Ytamo, Marron, Olaibi, Ourotaichi, Haco, Uchihashi Kazuhisa, Pika, Kei, Takashi Numazawa, Yasuhiro Yoshigake, Buffalo Daughter, Keiko Ishibashi and many others
- most of these gigs were in Argentina, 16 gigs were in Japan and 1 in Vienna, Austria

… on top of several live performances for Canal 7TV…

I released 3 records, completed the original soundtrack for Pablo Rodriguez Jauregui's animation film Claustropolis (with Matias Mango) and worked with the wonderful Orchestra of Crafty Guitarists.

I played in different kinds of stages such as Malba, Virasoro, Centro Cultural Borges, Parque de España, the Ezeiza Prison, Casa Brandon, River Plate Stadium, Luna Park, Una Casa, Ciudad Universitaria de Buenos Aires, Templum, Inboccalupo, Centro Cultural Rojas, and the amazing Shoyukan sake factory in Shiga…

I'm very grateful.

Happy 2012!!!!!!!!!

Rocking...

2011-12-21T13:43:00.000-08:00

Very busy days in Argentina...

I played with Francisco Bochaton at Samsung Studio

reaching the speed of light...

pics by javier lopez uriburu

and with Maria Eva in Boris, and in Elvis (Rio Cuarto), The Roxy (Cordoba) and Pugliese (Rosario)

pic nicolas wsr

pic pablo scavino

I played Metropolis at Malba

Last week Charly and I were invited to an asado with Roger Mc Guinn and his wife here in Buenos Aires. We ended up playing together.

Wonderful!

pic by Felipe Jolly

On Tuesday McGuinn played a superb concert at Teatro Coliseo,

with Charly and myself as guests on 3 songs.

Metropolis con musica en vivo en Malba

2011-12-07T11:54:00.000-08:00

Metrópolis, de Fritz Lang
Entrada general: $30. Estudiantes y jubilados: $15.

Música en vivo compuesta e interpretada por la National Film Chamber Orchestra.

Fernando Kabusacki: guitarra electrica y sintetizada
Matias Mango: teclados

En la larga lista de restauraciones importantes encaradas en los últimos treinta años, la de Metrópolis es un caso extraordinario, pero eso no es sorprendente porque se trata de una obra excepcional desde su misma concepción y es lógico que siga siéndolo en sus sucesivas reencarnaciones. Fue el film más caro de la historia del cine alemán y con el tiempo resultó también uno de los más influyentes, pero pocos pudieron verlo tal y como lo concibió su director Fritz Lang: pocos meses después de su estreno, la misma empresa que lo produjo decidió cortarlo y, con el tiempo el material faltante se dio por perdido. Sólo sobrevivieron diferentes versiones, sustancialmente alteradas.
Pero resultó ser que un distribuidor argentino (Adolfo Z. Wilson) lo adquirió e importó antes de que se hicieran los cortes, y luego un coleccionista (Manuel Peña Rodríguez) conservó una copia local completa hasta su muerte en 1971. Ese material fue primero reducido de 35 a 16mm. y luego conservado sucesivamente en el Fondo Nacional de las Artes y en el Museo del Cine “Pablo Ducrós Hicken”, hasta su descubrimiento en 2008. Mientras tanto, en Europa, Metrópolis había pasado a ser el film más “restaurado” de la historia. Una nómina probablemente incompleta debiera mencionar los siguientes intentos:

1961 – El Archivo Cinematográfico Nacional de Praga (entonces Checoslovaquia) realiza un primer intento de mejorar las copias conocidas, en colaboración con otros archivos soviéticos que poseían material alemán confiscado al terminar la guerra mundial.
1972 – El Archivo Cinematográfico Nacional de Alemania Oriental, trabajando a partir de la versión checo-soviética, presenta un nuevo intento de reconstrucción con una asesoría indirecta del propio Fritz Lang, que por entonces vivía en Los Angeles.
1981 – El historiador Enno Patalas comienza a trabajar en una restauración del film, desde el Museo del Cine de Munich, a partir de los elementos reunidos en los intentos previos.
1984 – El compositor Giorgio Moroder produce una versión del film con música propia, subtítulos en lugar de intertítulos y agregados de color, que sin embargo se elabora a partir del trabajo de restauración que paralelamente realiza Enno Patalas. A favor de Moroder debe decirse que Metrópolis fue entonces conocida por un público mucho más numeroso que el de museos, cineclubes y cinematecas.
1987 – Patalas presenta su reconstrucción del film, que incorpora por primera vez los intertítulos originales (encontrados en Suecia), la estructura narrativa correcta y ciertas imágenes fijas de las escenas perdidas.
2001 – La fundación F. W. Murnau produce una nueva restauración que supervisa el especialista Martin Koerber basándose en el trabajo previo de Patalas y acentuando la calidad de la imagen mediante la compilación de los mejores elementos aún existentes y de herramientas digitales.
2004 – Patalas produce una “versión de estudio” que determina con gran exactitud las tomas aún faltantes y su extensión, a partir de la detallada información aportada por la partitura completa de la música original, compuesta por Gottfried Huppertz para el estreno del film.

Tal euforia restauradora se explica porque Metrópolis es uno de los poquísimos films mudos que ingresaron a la iconografía universal y que aún son rentables, por lo que el dinero necesario ha resultado siempre una inversión segura. Eso quedó demostrado por la versión musical de Giorgio Moroder, que en su momento llegó a los cines con un éxito considerable, y luego por la restauración de 2001 dirigida por Koerber, que fue pionera en la aplicación de herramientas digitales sobre un film mudo. En su momento Koerber transcribió a digital el material con la más alta calidad posible, hizo realizar una “limpieza” cuadro por cuadro que permitió eliminar toda impureza de la imagen, y finalmente volcó el resultado a 35mm. Cuando se compara esa versión de Koerber con la restauración anterior realizada por Enno Patalas, que ya había recuperado buena parte de la compleja estructura narrativa del film, se advierte que la principal diferencia es precisamente esa “limpieza”, que en términos de textura resulta tan electrónica como la música de la versión de Moroder. Eso no es necesariamente malo, sino “otra cosa”, un probable indicio de lo que vendrá, lo que resulta muy adecuado a una alegoría futurista.
El hallazgo de la versión argentina en 2008, que resulta ser lo más próximo que existe a la intención original de Lang, generó rápidamente la demanda de una nueva restauración pero al mismo tiempo planteó un problema nuevo: la imposibilidad práctica de unir de manera homogénea las primorosas imágenes de 2001 con lo que Koerber denominó “el material en peor estado que he visto en mi vida”. El nuevo metraje porteño no podía repararse digitalmente porque los daños que provocan sus defectos visibles no se hicieron sobre el material encontrado sino sobre un original en 35mm. del cual aquél se copió (hacia 1971) y que hoy ya no existe. Esos defectos son ahora parte de la imagen y ya no es posible eliminarlos sino sólo aliviarlos hasta cierto punto. Además, el material porteño es en 16mm., por lo que hay una diferencia de proporción con respecto al fotograma de 35mm. La suma de estas dificultades hubiesen hecho abandonar todo intento de reconstrucción si se hubiese tratado de cualquier otro film, pero como se trata de Metrópolis, la fundación Murnau decidió avanzar y Koerber se lo tomó con filosofía: “Los daños del material nuevo son rastros de todo lo que al film le pasó a lo largo del tiempo. Desde ese punto de vista es adecuado que el público lo vea”. Como escribió luego el crítico Roger Ebert, “los defectos son insignificantes comparados con el material redescubierto que representan”. La nueva restauración se estrenó en la edición 2010 del Festival de Berlín y poco después inició una circulación internacional en salas comerciales.
Ahora, finalmente, Metrópolis ha vuelto a ser un film de Fritz Lang: posee la complejidad narrativa que caracteriza sus otras obras mudas, su sentido arquitectónico del montaje, su ritmo. Y vuelve a verse completa en Buenos Aires, ciudad que hizo posible esa resurrección.

Ficha técnica
Metrópolis (Alemania, 1926) dirección: Fritz Lang. Argumento: Thea von Harbou. Fotografía: Karl Freund, Günther Rittau, Walter Ruttmann. Dirección artística: Otto Hunte, Erich Kettelhut, Carl Vollbrecht. Productor: Erich Pommer para UFA. Duración: 145’. 35mm. Restauración producida por F. W. Murnau Stiftung en sociedad con el Museo del cine “Pablo Ducrós Hicken” de Buenos Aires.

Domingo 6 de noviembre a las 22:15
Domingo 27 de noviembre a las 22:15
Jueves 1 de diciembre a las 22:00
Jueves 8 de diciembre a las 22:00
Jueves 22 de diciembre a las 22:00
Jueves 29 de diciembre a las 22:00

Back in Buenos Aires

2011-12-06T07:03:00.000-08:00

Very exciting days in Europe...

In London I walked around and visited my friend Juan, also saw Simon Fisher Turner and Alan Courtis...

and walked by the apartment where I used to live almost 22 years ago in Notting Hill...

In Vienna I played at FLUC with Uchihashi Kazuhisa, Burkhard Stangl and Wiener, three superb guitarists!

(pic by Eckhard Derschmidt)

...in San Cugat I worked with The Orchestrina of Crafty Guitarists...

and now I'm back in Buenos Aires, the city where Charly's Kill Gil just won the Carlos Gardel Award as best Rock Album of 2010 (and album cover)

...ultra busy with guitar lessons, live music for silent films, Incorporales,

(pic by Andy Goldstein)

(pic by Andy Goldstein)

...rehearsals and shows with Maria Eva,

Bochaton

...with whom I play faster than the speed of light.....

(pics Javier Lopez Uriburu)

... and Luck.

In London

2011-11-09T01:03:00.000-08:00

On sunday night I played Metropolis with Mono Fontana and Jose Bale at Malba, back home at 2AM

Monday morning: final packing and off to the airport.

Arrived in London in the morning via Madrid. Very nice Air Europa flight.

Great to see Juan! Walked around a for hours.

Bought 2 books in Charing Cross Road: the history of 2-Tone and the bio of Ray Davies: Waterloo Sunset.

Christmas Seasons lights in Picadilly.

Without Ken and Alice here England is different.

and I just found this photo in my archives...a photo with Sabrina, Daniel Amiano, Diego Mazzei, Luciano Manso and Charly Garcia at CC Borges a few years ago. That night after playing with Vertigo, Charly and I went on to Maria Eva's studio to record vocals for my album The Flower and The Radio. I guess the photo was taken by Fernanda Corbani...

Manza and Kabu like Television's Marquee Moon...

2011-10-31T06:56:00.000-07:00

Manza likes Marquee Moon

Kabusacki likes Marquee Moon

Feliz Cumple Diego!!!!!!

2011-10-30T11:41:00.001-07:00

foto: Juan Beatle

El Ultimo Malon

2011-10-28T07:49:00.000-07:00

En Tandem Paris-Buenos Aires, en el Centro Pompidou de París, del 12 de octubre al 2 de noviembre se presenta el filme mudo "El último malón" (1917) de Alcides Greca, sobre la última rebelión indígena ocurrida en San Javier (provincia de Santa Fe) en 1904, rescatado y reconstruido en el año 2008 por el Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken y musicalizado por La National Film Chamber Orchestra, integrada por Fernando Kabusacki y Matias Mango.

29/10 Ultima funcion de Los Incorporales en el Centro Cultural Borges

2011-10-25T06:47:00.000-07:00

Los Incorporales

Idea y dirección: Quío Binetti
Dispositivo lumínico: Christian Gadea- José Binetti
Improvisan: Quío Binetti - Florencia Gleizer - Vanina Goldstein
Música: Fernando Kabusacki
Asistencia creativa: Diego Lozano
Diseño y arte : Gabi Sternberg
Vestuario: Paola Delgado
Fotos: Natalia Palau

En las sobras de los discursos, que tienen cuerpo, cabeza y cola, intentamos ubicar el sitio de lo incorporal, lo que no tiene ni pies ni cabeza; y sin embargo baila.

Los incorporales es un espacio de improvisación donde el objetivo es poner en escena las preguntas que nos atraviesan como hacedores actuales de arte.

Sabado 29 de Octubre, 20:30hs

Centro Cultural Borges
Viamonte esq. San Martín

Buenos Aires - Argentina
Tels:0054 (11) 5555-5359
email: info@ccborges.org.ar

Ilustre

2011-10-25T06:40:00.000-07:00

Entrevista

2011-10-25T06:36:00.001-07:00

Viernes 28/10 a las 19:30hs entrevista a Fernando Kabusacki en Radio Nacional Rock con Alejandro Lingenti y Mariano Hamilton

24 de Octubre en Radio Nacional

2011-10-25T06:00:00.000-07:00

A las 19 hs tocamos con matias mango y jose bale con el docum... on Twitpic

Sabado 22 de Octubre en Virasoro

2011-10-22T07:51:00.000-07:00

Kabusacki & Luck!

(foto: sil muym)

Fernando Kabusacki: guitarra electrica
con
Barbara Togander: voz y electronics
Cesar Franov: bajo y electronics
Pablo Dawidowicz: bateria y percusion
Una Amiga: visuales

Nicaragua 4328, Buenos Aires
22:30hs, entradas $35
Capacidad limitada, se recomienda reservar con anticipacion: Tel 48318918
www.virasorobar.com.ar

En San Miguel

2011-10-13T07:59:00.000-07:00

Last week at the Segundo Encuentro de Musica Experimental y Busqueda Sonora. BARBARA TOGANDER + FERNANDO KABUSACKI + JUAN MONO FONTANA + ERNESTO ROMEO + ELIANA ROSALES + DESTRUCTURA + CARLOS ALONSO / CENTRO DE LAS ARTES UNGS SAN MIGUEL

The concert was organized by Carlos Alonso, who also took this photo.

What I said about The Clash Sandinista!

2011-10-13T05:54:00.000-07:00

Como muchos otros discos que llegaron a mí en los ’80, a Sandinista! lo recuerdo como una de esas experiencias más “completas” que significaba escucar un disco: el arte de la tapa y una especie de poster con dibujos, letras de las canciones, credits, fotos... me aportaban imágenes que completaban los sonidos y los climas musicales que escuchaba. Escuchar este disco triple era pasear por un mundo sonoro de rock, dub, caribe, punk, disco, política, jazz, canciones increibles, tiras de comics, experimentos, alegrías, furias y una infinidad de climas inolvidables. La coexistencia armoniosa de tantos colores y estilos musicales me llamó especialmente la atención y me dio en su momento un excelente ejemplo, hecho disco, de una feliz posibilidad: la convivencia coherente de diferentes géneros, con un sonido brillante, ejecutados todos con una onda superlativa. Todo gracias a la calidad y a la altura (lo que algunos llaman vuelo). Un disco ejemplar.
(Fernando Kabusacki, diario Tiempo Argentino, 9/10/11)

20 años de La National Film Chamber Orchestra en Tiempo Argentino

2011-09-28T06:21:00.000-07:00

El arte de ponerle musica al cine mudo

Por Juan Manuel Strassburger

Fundadores de la National Film Chamber Orchestra, comparten esta original propuesta de musicalizar todo tipo de films, desde clásicos hasta desconocidos. “Cada película tiene un tono y nosotros lo reproducimos en términos musicales.”

La idea es, desde hace 20 años, un éxito: musicalizar en vivo películas mudas de distinto origen, éxito y extracción. Así pueden caer en la volteada desde clásicos como Nosferatu, de F.W. Murnau, o Metrópolis, de Fritz Lang, hasta cintas inéditas rescatadas de alguna casa familiar o films porno de los orígenes del cine.
Fernando Martín Peña, el programador e ideólogo del proyecto, y Fernando Kabusacki, director de la National Film Chamber Orchestra (la agrupación encargada de musicalizar los films), conforman este equipo de trabajo encargado de otorgarle espesor y actualidad a gran parte de estas películas. Y en convertir, cada emisión en el Malba (donde recalaron hace diez años) en una experiencia única e irrepetible.
Según cuenta Kabusacki (músico multifacético y vanguardista, miembro de Los Gauchos Alemanes, además de guitarrista de María Eva y Francisco Bochatón), la iniciativa arrancó en Rosario y Santa Fe con la musicalización de unos cortos animados de Winsor MacCay que tuvieron una muy buena recepción de parte del público.

–¿Qué fue los que les llamó la atención?
Peña: –Fue más una evolución porque en ese momento la música que hacía Fernando era más abstracta, menos armónica. Buscaba crear un clima para el corto más que acompañarlo como después terminamos haciendo.
K: –Claro, cuando nos dimos cuenta de que lo que teníamos que hacer no era improvisar sino “tocar la película”.
–¿Cómo es eso?
K: –Tocar la música de la película como si fuera una partitura.
P: –Entender que primero va la película y recién después la música que surge de ella. Y que las dos cosas se terminan de complementar en el espectador. Lograr todo eso no es nada fácil para el músico. Implica descubrir un tono del film y reproducirlo en términos musicales.
–Eso obliga a modelar el ego del músico de otra manera, ¿no? Porque tiene que aceptar que ya no es el protagonista principal.
P: -Sigue teniendo un rol fundamental. Pero distinto al anterior. Tiene que entender que la gente no lo está escuchando a él, sino a la música a través de la película. Son dos espectáculos simultáneos donde la música sirve al cine.
–¿Hay alguna instancia previa donde los músicos toman contacto con la película?
P –No. Y les gusta. Lo que a veces puede pasar es que me pregunten al pasar de qué va la película.
K: –Él nos dice: empieza todo bien y termina todo mal. Ya con eso estamos (risas). Al principio tuvimos el impulso de ensayar lo que íbamos a hacer, pero perdíamos la frescura y el proyecto tiene un nombre pomposo pero es algo divertido y liviano.
P: –Yo diría que es funcional, en el sentido de que no es excepcional. No es algo dificilísimo de ejecutuar o realizar. No necesitás un marco especial para hacerlo.
K: –A mí lo que me gusta es que, de esta manera, sacamos la película del museo o del exclusivo ámbito cinéfilo. El film toma más vida; una profundidad y un color que permite vivenciarlo de otra manera. El cine mudo toma una frescura que lo actualiza y lo renueva.
–¿Cuáles son los momentos que recuerdan como los más destacados en estos 20 años?
P: –Yo el momento en el que dije, ¡ah la mierda! fue con La ira del espadachín manco, donde hicimos una intervención porque es un film de Hong kong, de artes marciales, que tiene música todo el tiempo, salvo en los momentos de acción, donde los tipos empiezan a matarse. La cosa es que vino él (por Kabusacki) con el Mono Fontana y esa noche estaban embrujados. No podías distinguir lo que era la película de lo que hacían ellos dos. Era perfecto.
K: –Otro momento muy bueno fue las veces que vino Charly García.
P: –Sí, vino para El fantasma de la ópera y Metrópolis. Yo, muy asustado, le preguntaba: “¿Usted quiere entrar primero o después de los títulos?” Y él me decía: “No, hagámoslo como lo hacen siempre.” Y fue impecable.

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Faust es el unico CD de La National Film Chamber Orchestra, editado en 2002

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Samalea & Kabusacki en Revista Lonely Planet!

2011-09-06T05:42:00.001-07:00

MALBA - Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires - Cine|Programación actual

2011-08-31T12:55:00.000-07:00

MALBA - Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires - Cine|Programación actual

Tricky

2011-08-15T05:47:00.000-07:00

Working on guitars for Tricky. Hope we can get together somewhere this year.

Revista Accion

2011-08-13T05:52:00.000-07:00

Revista Accion features La National Film Chamber Orchestra in an article on music for films.

Last Tuesday we recorded the soundtrack for an amazing silent film by George Pabst at Canal 7TV for Filmoteca TV. For the first time in many years we worked at Estudio 8. Excelent sound! This was very inspiring.

Sid Smith on Luck

2011-08-01T06:11:00.000-07:00

Sid Smith on Kabusacki 10 - Luck:

"...28 sketches that take in pungent electronica, soothing meditative airs, Weather Report-like jazz-rock vignettes, guitar work-outs (in all kinds of folk, jazz, and rock settings), disembodied sampled voices, field recordings, reggae-infused mariachi grooves and throbbing percussive salvos to name but a few. The kaleidoscopic variety of what’s offered ensures that boredom is never a problem... "

(from Sid Smith's Postcards from the Yellow Room, July 2011)

Feliz Cumpleaños MG!!!!

2011-08-01T05:29:00.000-07:00

Los Gauchos Alemanes ca. 1992

2011-07-31T17:37:00.000-07:00

A colourful photo of Los Gauchos Alemanes (ca. 1992?) in Grossderschau, Germany

Martin Schwutke, Fernando Kabusacki and Hernan Nuñez.

Pic by Ingrid Pape-Sheldon

Maria Eva en el Penal de mujeres de Ezeiza

2011-07-22T18:55:00.000-07:00

Hoy a la tarde tocamos en el penal de mujeres de Ezeiza con Maria Eva, Sama, Facundo y Juan. Muy intenso. Nos emocionamos todos. Entre otros temas tocamos Inconsciente Colectivo con el coro del penal. Memorable.

The Savoy

2011-07-18T08:04:00.001-07:00

El Amante

2011-07-16T09:27:00.000-07:00

There´s a Kabusacki interview at Revista El Amante, Julio 2011, about the live music work by La National Film Chamber Orchestra and Metropolis.

Review en Revista Siamesa

2011-07-13T05:55:00.000-07:00

Guido Maltz escribio sobre Los Incorporales en Revista Siamesa:

" ...También en el ámbito de lo visual encontramos al dispositivo de luces, a cargo de Christian Gadea y José Binetti. Si bien los tres ejes de la presentación son igualmente importantes, tal vez el juego de luces sea el más espectacular, al menos en cuanto a su interacción con los otros componentes. Las diferentes tonalidades, intensidades y vibraciones de los colores dan como resultado un amplio abanico de efectos que va desde el cambio de temperatura visual de la escena, pasando por una estética tipo comic de cuerpos a contraluz, hasta una luz estroboscópica que ralentiza la acción, magnifica las sombras de las bailarinas y nos crea la ilusión de presenciar un film mudo.

Más allá de los cuerpos danzantes y los colores eléctricos, la música introduce tanto a intérpretes como a espectadores dentro de un dinámico microcosmos en permanente ebullición. El clima sonoro es obra del reconocido Fernando Kabusacki, quien en esta oportunidad nos subyuga con un océano de sensasiones acústicas que van desde la más calma y armónica melodía, hasta las más oscuras y atronadoras profundidades del crudo ruido. El pentagrama de Kabusacki está en los cuerpos de las bailarinas y el aparato de luces; sus instrumentos son su guitarra y su computadora portátil, con la que alcanza notas impensables para un instrumento de cuerdas. Por momentos nos recuerda los últimos discos del grupo King Crimson.

Entre las bailarinas, el juego de luces y la música se desarrolla un vibrante "triálogo", una conversación con tres interlocutores principales. Sus lenguajes son los múltiples modos de expresión y su soporte es el mismo escenario. Pero ¿quién "habla" primero en esta charla multimodal? ¿Es la música la que da vida a la danza? ¿Los tonos de la luz orientan el matiz sonoro? ¿Acaso lo corporal se impone al color de la escena, o al clima musical? Tanto para el espectador como para los mismos intérpretes, tal vez esto sea imposible de descifrar. Si bien no podemos saber bien dónde comienza la interacción, sí tenemos la certeza de dónde culmina: en una única e irrepetible pieza coreográfica..."

Los Incorporales at Festival Rojas Danza

2011-07-07T08:12:00.000-07:00

"...el movimiento se mixturó con dispositivos tecnológicos y un mundo sonoro de extrema singularidad, dieron forma al programa que en el Festival RojasDanza 2011 compartieron las coreógrafas y directoras Quio Binetti y Carina Bustamante.

La primera presentó Los incorporales , dispositivo de improvisación escénica. La intensidad de la música de Fernando Kabusaki, sumada al dispositivo lumínico de Christian Gadea y José Binetti, resultaron los marcos ideales para el desarrollo del trabajo minimalista que propusieron las bailarinas Quio Binetti, Florencia Gleizer y Vanina Goldstein. Pequeños movimientos fueron adquiriendo cierta intensidad, mientras la luz posibilitaba que ellos se resaltaran y adquirieran trascendencia. El cuerpo dejándose atravesar por elementos muy significativos (sonidos y luz), en un descubrimiento de pequeñas formas corporales que fueron ampliándose a través de cada solo de las intérpretes..."

Carlos Pacheco, Diario La Nacion, Buenos Aires 7/7/2011

(foto: Martin Flugelman)

Samalea & Kabusacki en El Amplificador, el blog de Diego Mazzei

2011-07-04T06:18:00.000-07:00

" Hace muchos años que Fernando Samalea y Fernando Kabusacki tienen encuentros musicales. Cada uno invita al otro a sus proyectos personales y, de tanto en tanto, comparten experiencias en común. Fogueados con grandes figuras del rock experimental, no causa extrañeza que en este nuevo trabajo, llamado Al limiti del mondo, la tercera pata musical sea nada menos que el gran Tony Levin. Esta unión física & virtual de talentos desembocó en siete piezas instrumentales enlas que la experimentación se produce en estructuras de canciones bien marcadas por el rock, el hábitat natural de los protagonistas de esta historia.

Samalea aporta la batería, la percusión y el vibráfono; Kabu su guitarra extra-large, los soundscapes y pedales varios; Levin envió sus precisas líneas de bajo y su magia con el stick.

Selk`nam, el primer track gira alrededor de la oscuridad que aportan las tonalidades menores arpegiadas, rotas con cierta diafanidad que otorga el vibráfono. The Beagles tiene una introducción de pesada impronta crimsoniana, y desemboca en un pop que rememora a los tiempos de la trilogía Frippera de principios de los 80. Maroc es ese estado único donde interactúa una guitarra superdistorsionada, otra en plan de limpia digitación y el filo del stick, generando momentos de notable densidad. La luz es poco más que una sosegada viñeta. Life Underwater tiene el salvajismo de riffs mientras otras guitarras lejanas hunden el dedo en la herida (¡lo que puede ser este tema en vivo!). Siempre dos es un mini soundtrack con toques de surf y western. El cierre, Los Canales, pasa por todos los estados: casi 10 minutos que van desde lo étnico hasta lo más animal del rock.

Estos encuentros, en líneas generales ignorados por el gran público, dejan asomar el talento y la capacidad experimentar de grandes músicos argentinos. En este caso, la experimentación se atiene a las estructuras; la libertad aporta a la construcción de cada pieza. Samalea y Kabusacki saben cómo hacerlo, se conocen de memoria. Y de vez en cuando producen estas muestras de rock en estado puro. En esta ocasión, con la magnánima colaboración de Tony Levin."

(El Amplificador, La Nacion.com Blogs)

The Secret I: La Pedalera del Rock

2011-06-30T07:01:00.000-07:00

After many years of using very many effect processors, pedalboards and simulators, I realized that to better understand the parameters and functions from modern digital pedalboards I first needed to use and understand the analog pedals that were simulated by them.

So I put together "La Pedalera del Rock" which I have been using regularly with singers/songwriters such as Bochaton, Flopa, Juan Ravioli, Charly Garcia, Maria Eva, Maxi Trusso and others.

This is a photo taken at the stage of Luna Park last month, when I played with Maria Eva opening for Julieta Venegas

It includes a Boss Tuner, MXR Distortion II, Pulstar Cluster Tremolo, Electro Harmonix Big Muff tuned by Cluster, ZVex Fuzz Factory, Boss DD20 Giga Delay, Shigemori Ruby Stone Premium and a Proco Rat. The Ruby Stone is the latest addition. I got acquainted with this pedals and with its manufacturer in Nagoya last April. I loved as I played one single note with it!!!!!! So warm and natural!!!! And of course true bypass.

My happiness...here with the man who designs and makes the Shigemori pedals:

I bought a Rat distortion 1987, but since I heard Arto Lindsay playing with one in Tokyo in 2002 I decided to keep it in my pedalboard...forever!

The ZVex Fuzz Factory... I read that Adrian Belew was using one...so I was curious. That was my reference. It's a superb pedal!!!!!

The AC converter and distributor was built by Cluster. No hum, ever!

On this occasion I used a Marshall JCM 900 combo (previously owned by Steve Ball of The Electric Gauchos!) and a G&L Telecaster from the selection of Rudy's Music Shop in New York.

Some possible upgrades in this pedalboard: an Peterson Tuner and a Cluster Cosmo Vibe...we'll see...

Here's a previous stage of La Pedalera del Rock, recording with Charly at Los Pajaros, Lujan (2009)

Samalea y Kabusacki en La Nacion

2011-06-20T07:03:00.000-07:00

Diario La Nacion, Buenos Aires, 20/6/2011

Música / Samalea, Kabusacki con Tony Levin

Artistas al límite del mundo

Los músicos grabaron un disco que atraviesa océanos virtuales y sonoridades de alto vuelo

Al límite del mundo. Por ahí parecen cruzarse los caminos de Fernando Kabusacki y Fernando Samalea. Un limbo musical y virtual, que les permite caminar a la par de Tony Levin, el bajista y hombre stick que supo ser la base del sonido de Peter Gabriel, John Lennon, Lou Reed y Robert Fripp entre tantos otros. Al Limiti del Mondo se llama el álbum que los músicos argentinos firmaron juntos y que cuenta con el bajo y el stick de Levin en todas las canciones. "Con Tony es una cuestión de frecuencia -cuenta Kabusacki-. Yo siento que Tony es nuestro amigo, nuestro aliado, es un músico con el que uno hace años se siente cerca, porque estamos en la misma frecuencia, incluso desde antes de conocernos."

Kabusacki acaba de regresar de una gira por Japón, donde en 17 días tocó 16 conciertos, mezclándose con lo más granado de la escena noise nipona. "Salvo cuando toco con Buffalo Daughter, con los que actuamos en un festival grande en Osaka, una especie de Quilmes Rock, el resto de los shows son improvisaciones", asegura, y recomienda ponerle la oreja a una baterista conocida como Pikachu. "Estuve con ella y me contó que se fue a estudiar a Africa con los pigmeos durante seis meses para aprender su música. Una locura total, cuando volvió casi se muere de las enfermedades que se había agarrado. Todo es muy así en Japón; musicalmente son increíbles". Al límite del mundo... y del sonido, también.

Samalea y Kabusacki, por separado, transitan sus vidas, sus obras, como músicos en los márgenes del rock, con inquietudes extremas, que los llevan tanto a bares del circuito under -con sus proyectos solistas o acompañando a jóvenes músicos de la escena independiente- como a estadios multitudinarios -estrellas populares como Gustavo Cerati o Charly García los sumaron en diferentes etapas de sus carreras-. Juntos, decidieron grabar un álbum sin planificación más que la de "encontrarse el jueves a las cuatro de la tarde".

Samalea: -De todas formas, buscamos la manera de que no fuera un disco improvisado, sino de piezas instrumentales, relativamente compuestas con su forma y su estructura.

Kabusacki: -Así, el disco se fue haciendo solo, porque era obvio todo lo que pasaba musicalmente para nosotros.

El baterista y bandoneonista dice que su única premisa fue que la guitarra de Kabusaki tuviera protagonismo y de allí que en las ocho "piezas" de Al limiti del m ondo no se escuchan sintetizadores ni teclados ni demasiadas texturas sonoras, fieles al estilo "Kabu", sino "todo guitarra eléctrica". Como contrapunto, la participación de Levin. "Utilizamos la misma metodología que con mis discos; le mandábamos los temas y él nos devolvía algo que, con su aporte, los llevaba más allá."

-¿Existe un diálogo musical enviándose archivos por la Red?

-Sí, pero la interpretación que él hace siempre responde a todo lo que tiene como músico, y la verdad es que no hace falta hablar demasiado.

Kabusacki: -Es como te decía antes: una cuestión de frecuencia.

Sebastián Ramos

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Yendo del estadio al bar

Samalea y Kabusacki se conocieron en 1995, cuando María Gabriela Epumer los presentó para que tocaran juntos en el proyecto Montecarlo Jazz Ensamble. Desde entonces, se cruzaron una y otra vez, en diferentes situaciones y distintos escenarios; grabaron acompañando a otros músicos y solidificaron una amistad musical, según dicen, a prueba de tiempo y espacio.

"Después de Montecarlo, yo venía de tocar con los Illya Kuryaki y Fernando me invitó a tocar con Los Gauchos Alemanes -recuerda Samalea-. Ahí me adentré en el mundo de Kabusacki. Uno siempre está atronado un poco con los conciertos de rock y de golpe esa experiencia de silencio absoluto, esa cosa, en algún sentido, más ceremonial de los conciertos de Los Gauchos, me fascinó, tan minimalista y tan intensa al mismo tiempo. Como me pasa con la gente de El Sexteto Irreal, Axel Krygier, Alejandro Terán o Christian Basso, Kabu es ese tipo de gente con la que sabés que vas a tocar hasta que se te partan los dedos. Uno siempre va a estar en contacto; por más que viajemos y giremos por separado, en algún momento nos vamos a reencontrar."

-Ustedes tocaron mucho tiempo con Cerati y con Charly. ¿Se extrañan las multitudes?

Samalea: -Estamos acostumbrados, porque siempre fue así. Mientras tocábamos con artistas superpopulares también hacíamos conciertos en bares o lugares ínfimos.

Kabusacki: -A mí me gustan las dos situaciones, pero también es cierto que desde que dejé de poner energía en un proyecto tan grande como siempre es el de Charly, me empezaron a salir cosas que no estaba haciendo y que disfruto mucho. Tengo la suerte de hacer lo que más me gusta, todo el tiempo.

Samalea: -Son etapas. A mí me gusta tomar los espacios para hacer cosas en chiquito y después a lo grande. Me gusta cambiar; me nutre mucho. Uno es la sumatoria de un montón de cosas.

Dicen que en agosto presentarán Al limiti del mondo con algunos conciertos que no incluirán a Tony Levin ("por ahora, por problemas de agenda de él, no se puede, pero ojalá nos juntemos más adelante; sueños y planes tenemos un montón"), pero que contarán con la participación de varios músicos amigos. "Trataremos de coordinarlo con un festival de cine que hay en Ushuaia -sugiere Samalea-. Tenemos la idea de involucrar las tres circunstancias distintas: lo que hace Kabu solo, lo que hago yo con el bandoneón y este disco, juntos, con una banda en común que una todo el show."

Hecho en Buenos Aires

2011-06-17T14:41:00.001-07:00

Rolling Stone reviews Samalea & Kabusacki!

2011-06-14T13:59:00.000-07:00

Critica de Luck en El Caleidoscopio de Lucy

2011-06-14T10:30:00.000-07:00

En una entrevista que pronto verá la luz en ECDL, Fernando Kabusacki nos contó que “Luck es el disco con el que, realmente, terminé más conforme de mi carrera”. Ya desde el momento en que el mismísimo Vernon Reid (guitarrista de Living Colour) calificó a Kabusacki de ser “un guitarrista impresionantemente original y poderoso, cuyo mayor valor es su humanidad y claridad de visión”, debe ser tenido en la alta consideración no solo de músicos y periodistas –en cuyos ámbitos goza de un merecidísimo respeto- sino también del público. ECDL ya había cubierto un concierto excelente que brindó Kabusacki en Virasoro Bar, su segundo hogar “musical”.

http://elcaleidoscopiodelucy.blogspot.com/2011/02/aguafuertes-portenas-tres-semanas-tres.html

Su obra, riquísima, encarnada en “Luck”, presenta todas las aristas que se le puede pedir a un músico: excelente interpretación, invitados de primer nivel, un sonido propio y particular asi como una producción y arreglos de excelencia. El disco consta de veintiocho canciones las cuales son un caleidoscopio de sonidos puestos al servicio de momentos determinados. Asi como un diario de ruta, “Luck” va escribiendo hojas en las cuales convivirán diversos ritmos pero nunca en el formato previamente establecido por cada género sino con una vuelta de tuerca al respecto. La posibilidad de un músico que vaya cambiando de sacos, con versatilidad, buen gusto y sin que nada sea forzado, es uno de los puntos más destacables de un disco excelente. Se podrán escuchar temas para bailar como “Suerte” para después sumergirnos en un viaje sónico como “Toledo”, ciudad española que le debe mucho a la cultura árabe. Pasar de una pieza 100% urbana como “It’s only light” a loops que van y vienen bajo el nombre de “El espíritu de la alegría”, mientras las voces y el acordeón dibujan diversas melodías. Una baguala electrónica (“Halconcito pichón”) convive con un blues (“Lady’s gone”) y un chamamé del siglo XXI (“El Burrito”) se entremezcla con un crooner (“In my heart forever”).
El disco es 100% coherente en su propuesta y su dirección. No es un pastiche de sonidos sino una caja musical riquísima, que pondría celosa a la mismísima Pandora. El armado del rompecabezas sonoro en formato canción, es admirable. A muchos les podrá sonar cinematográfico, a otros, pinceladas melódicas y habrá muchas más visiones que serán correctas. Porque al ser Kabusacki un músico inquieto y audaz, la metamorfosis constante es como los cambios de piel que permiten el crecimiento de un artista. Kabusacki muta, se transforma y crece, al tiempo que regala estas gemas en formato de CD. Cada nota tiene su razón de ser al igual que cada silencio, porque la música se conforma de sonidos y silencios. Kabusacki lo entendió perfectamente y como capitán de este viaje musical, sabe de sus pausas y ritmos, sin caer en el vértigo de la velocidad desenfrenada o el ego de mostrar sus habilidades como intérprete de las seis cuerdas. La sutileza es otra de las grandes aliadas de Kabusacki asi como su buen gusto para llevar al oyente por el rock, la música contemporánea, la electrónica o el pop sin darse cuenta.
Entre los invitados que tuvo para este disco, que es un verdadero seleccionado de músicos, se destacan Fernando Samalea (de quien pronto también tendremos novedades), Santiago Vázquez, Alejandro Franov, Paula Schocron, Maria Eva Albistur, Alejandro Oliva, Gabriel Spiller, Mariana Pereiro y Maia Mónaco ( estos cuatro, integrantes de El diablo en la Boca, de quien hemos comentado ya sus presentaciones http://elcaleidoscopiodelucy.blogspot.com/2011/05/el-diablo-en-la-boca.html ), Bárbara Togander y Rosario Ortega, entre otros.
La belleza en la concepción y realización de este disco permite el regocijo de aquél que tenga la buena fortuna de escucharlo. O, en todo caso, que vaya a ver un concierto de Kabusacki para poder apreciar que la buena música no necesita de grandes estadios ni parafernalias hollywoodense sino una interpretación que sabiamente combine talento, conocimiento y buenas melodías. El ser buen músico nunca va a pasar de moda y Fernando Kabusacki es uno de ellos.

Rolling Stone says yes!

2011-06-08T06:25:00.000-07:00

A good review of Kabusacki 10 - Luck at Rolling Stone magazine

Samalea & Kabusacki

2011-06-06T11:01:00.000-07:00

Available mail order, shipped worldwide directly from Kabusacki within 1 week!

Fernando Kabusacki: electric guitars
Fernando Samalea: drums, vibes and percussion
special guest: Tony Levin, bass and stick

Kabusacki III Luz de Oro de Chiporrita available Mail Order

2011-06-03T08:59:00.000-07:00

Kabusacki 4.5 Together available Mail Order

2011-06-03T08:39:00.000-07:00

Together now available on Mail Order, shipped worldwide within 1 week!

Fernando Kabusacki: electric and synth guitars

featuring Luis Suarez, Mariano Suarez, Lito Epumer, Mussa Phelps, Lautaro Guida, Damian Nisenson and Matias Mango. Released in Argentina in 2003.

The Planet and its beings CD available Mail Order

2011-06-02T13:06:00.000-07:00

Kabusacki III The Planet and its beings CD available mail order...

Released in Argentina in 2000. Featuring special guests Charly Garcia, Hermeto Pascoal, Mono Fontana, Fernando Samalea, Santiago Vazquez, Alejandro Franov, Damian Nisenson, Sergio Dawi, Fernando Nale, Maria Eva and others.

Houses I available on Mail Order worldwide!

2011-06-02T12:41:00.001-07:00

1998 - Houses Records (AR)

Featuring Axel Krygier, Santiago Vazquez, Alejandro Franov, MG Epumer, María Albistur and Fernando Samalea

Worldwide U$S 12.99 + U$S 5,00 shipping

Available on Mail Order!

2011-06-02T12:26:00.001-07:00

Kabusacki 6.1 La Maravilla

available now

Featuring special guests Fernando Samalea, Charly Garcia, Matias Mango and others

Also available on mail order now!

2011-06-02T12:07:00.000-07:00

Kabusacki 7&8 The Flower and The Radio

* shipping worldwide except Japan. Japanese customers please order through Tower Records Japan

Mail order!

2011-06-02T08:46:00.000-07:00

Kabusacki 10 - Luck

available now on mail order, sent to your home within 1 week!

* shipping worldwide except Japan. Japanese customers please order through Disk Union , Tower Records Japan or HMV

Back from Japan

2011-05-05T08:20:00.000-07:00

La National Film Chamber Orchestra toca Metropolis Completa en Malba!

Kabusacki: guitarra electrica y sintetizada
Matias Mango: teclados

Malba

Av Figuaroa Alcorta 3415
Buenos Aires

Jueves de Junio a las 22hs
Sabados a las 22hs

www.malba.org.ar

Today in Tokyo with Pikachu

2011-04-21T00:19:00.000-07:00

Kabusacki (e. gtr) & Pikachu (drms) today at Hacchobori Nanahari, Tokyo

Today in Tokyo with Nanao Tavito

2011-04-15T18:42:00.000-07:00

4/16NEW!
アルゼンチンの鬼才フェルナンド・カブサッキ、4年ぶりとなる待望の日本ツアーが決定！

FERNANDO KABUSACKI JAPAN TOUR 2011

4/16（土）代官山晴れたら空に豆まいて

開場 18:00　開演 19:00
前売 3,000円　当日 3,300円

出演：フェルナンド・カブサッキ×七尾旅人

前売予約：会場販売電話／メール予約（tel: 03-5456-8880）
※メール予約は会場HPのメールフォームより。
お問い合わせ：晴れたら空に豆まいて（tel: 03-5456-8880）
http://mameromantic.com/

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The Complete Tour Dates:

April 16 (sat) Daikanyama Haretara-Sorani-Mame-Maite
w/ Nanao Tavito
http://mameromantic.com/

April 18 (mon) Shimokitazawa 440
w/ Yuji Katsui, Yumiko Ohno, Sugar Yoshinaga, Natsuki Kido, Takashi Numazawa
http://www.club251.co.jp/440/

April 19 (tue) Shimokitazawa 440
w/ Yuji Katsui, Yumiko Ohno, Eiko Ishibashi, Yasuhiro Yoshigaki
http://www.club251.co.jp/440/

April 20 (wed) Yokohama Shichoshitsu Sono 2
w/ Teruyuki Oshima, Mitsuru Nasuno, Muneomi Senju, Tatsuhisa Yamamoto
http://cafe.taf.co.jp/sono2/

April 21 (thu) Hacchobori Nanahari
w/ Pikachu
http://www.ftftftf.com/

April 23 (sat) Kobe, Guggenheim House
w/ Haco, Nobuki Yamamoto, Yasuhisa Mizutani, Nahoko Kamei, Ari Morimoto, Tomoko Hirota, Shoko Fudo, Makoto Inada, Yojiro Tatekawa, Chieko Yamaji
http://www.nedogu.com/

April 24 (sun) Shiga, Shuyukan
solo performance
http://www.shuyukan.com/

April 25 (mon) Nagoya, cafe parlwr
w/ Yasuhiro Usui, Yoshiyuki Hirao, Ryoko Ono
http://www.parlwr.net/

April 26 (tue) Nagoya, cafe parlwr
w/ Kei, Yukinori Kikuchi, Satoshi Hijirizawa
http://www.parlwr.net/

April 27 (wed) Osaka, Shangri-la
w/ Seiichi Yamamoto, OORUTAICHI, YTAMO, Nahoko Kamei, Ryota Nishi, Mitsuru Watanabe
http://www.shan-gri-la.jp/

April 28 (thu) Kyoto, CLUB METRO
w/ Seiichi Yamamoto, Manabu Sakata, Marron, Pon2, Tsuyoshi Kanda, Shigeki Ieguchi
http://www.metro.ne.jp/

April 30 (sat) Hacchobori Nanahari
solo performance
http://www.ftftftf.com/

May 2 (mon) Shibuya O-nest
w/ Shugo Tokumaru, mito, itoken, OLAibi, OORUTAICHI
http://shibuya-o.com/

Kabusacki presenta Luck en el CCC

2011-04-07T06:53:00.000-07:00

Luck en el CCC, con invitados especiales:

Fernando Kabusacki: guitarra electrica y virtual
Barbara Togander: voz
Maxi Trusso: voz
Paula Shocron: piano
Matias Mango: teclados
Fernando Samalea: bateria y percusion
Maria Eva: bajo y voz
Miguel Bassi: bajo
visuales: Laura Manson

Jueves 7 de Abril
Centro Cultural de la Cooperacion
Av Corrientes 1543, Buenos Aires
22hs, entradas $40. Boletería: (011) 5077-8077
www.centrocultural.coop
Informes: (011) 5077-8000

Conciertos por Japon

2011-03-27T09:08:00.000-07:00

Alan Courtis: gtr
Fernando Kabusacki: gtr
Alejandro Franov: teclados
Santiago Vazquez: percusion (1/4)
Mono Fontana: teclados (1/4)
Sami Abadi: violin (1/4)
Florencia Ruiz: gtr y voz (31/3)

...y mas invitados, en dos conciertos a total beneficio para recaudar dinero para Japon

Entradas $40, Reservas tel 48580610
Casa Brandon
Luis Maria Drago 236 entre Julian Alvarez y Lavalleja
Buenos Aires, Argentina

Kabusacki Japan Tour 2011

2011-03-25T19:16:00.000-07:00

April 16 (sat) Daikanyama Haretara-Sorani-Mame-Maite
w/ Nanao Tavito
http://mameromantic.com/

April 18 (mon) Shimokitazawa 440
w/ Yuji Katsui, Yumiko Ohno, Sugar Yoshinaga, Natsuki Kido, Takashi Numazawa
http://www.club251.co.jp/440/

April 19 (tue) Shimokitazawa 440
w/ Yuji Katsui, Yumiko Ohno, Eiko Ishibashi, Yasuhiro Yoshigaki
http://www.club251.co.jp/440/

April 20 (wed) Yokohama Shichoshitsu Sono 2
w/ Teruyuki Oshima, Mitsuru Nasuno, Muneomi Senju, Tatsuhisa Yamamoto
http://cafe.taf.co.jp/sono2/

April 21 (thu) Hacchobori Nanahari
w/ Pikachu
http://www.ftftftf.com/

April 23 (sat) Kobe, Guggenheim House
w/ Haco, Nobuki Yamamoto, Yasuhisa Mizutani, Nahoko Kamei, Ari Morimoto, Tomoko Hirota, Shoko Fudo, Makoto Inada, Yojiro Tatekawa, Chieko Yamaji
http://www.nedogu.com/

April 24 (sun) Shiga, Shuyukan
solo performance
http://www.shuyukan.com/

April 25 (mon) Nagoya, cafe parlwr
w/ Yasuhiro Usui, Yoshiyuki Hirao, Ryoko Ono
http://www.parlwr.net/

April 26 (tue) Nagoya, cafe parlwr
w/ Kei, Yukinori Kikuchi, Satoshi Hijirizawa
http://www.parlwr.net/

April 27 (wed) Osaka, Shangri-la
w/ Seiichi Yamamoto, OORUTAICHI, YTAMO, Nahoko Kamei, Ryota Nishi, Mitsuru Watanabe
http://www.shan-gri-la.jp/

April 28 (thu) Kyoto, CLUB METRO
w/ Seiichi Yamamoto, Manabu Sakata, Marron, Pon2, Tsuyoshi Kanda, Shigeki Ieguchi
http://www.metro.ne.jp/

April 30 (sat) Hacchobori Nanahari
solo performance
http://www.ftftftf.com/

May 2 (mon) Shibuya O-nest
w/ Shugo Tokumaru, mito, itoken, OLAibi, OORUTAICHI
http://shibuya-o.com/

Luck en Virasoro

2011-02-22T03:39:00.000-08:00

4 de Marzo

Fernando Kabusacki: guitarra electrica
Barbara Togander: voces y electronica
Alejandro Franov: teclados
Franco Fontanarrosa: bajo electrico
Pablo Dawidowicz: percusion

Virasoro Bar
Guatemala 4328, Buenos Aires
www.virasorobar.com.ar
22:30hs, reservas 48318918
entradas $30

Luck en Vinilo!

2011-02-07T14:37:00.000-08:00

Miercoles 9 de Febrero

Fernando Kabusacki: guitarra electrica
Barbara Togander: voz
Victoria Zotalis: voz
Maia Monaco: voz
Maxi Trusso: voz
Alejandro Franov: acordeon y teclado
Matias Mango: teclados
Mussa Phelps: electronica
Maria Eva: bajo
Miguel Bassi: bajo
Fernando Samalea: bateria y percusion
Pablo Potenzoni: bateria
Pablo Dawidowicz: percusion
+ musicos invitados...

Cafe Vinilo
Gorriti 3780 (y Salguero)
Buenos Aires, Argentina

capacidad limitada.
reservas tel: 4866-6510
info@cafevinilo.com.ar
21:30hs, entradas $30
www.cafevinilo.com.ar

Dates

2011-02-07T07:10:00.000-08:00

9/2 Kabusacki presenta Luck en Cafe Vinilo
11/2 Kabusacki Solo en CC Parque España, Rosario
12/2 Maria Eva en Cosquin Rock
4/3 Franov-Kabusacki-Vazquez. Virasoro
7/4 Kabusacki & Luck. Centro Cultural de la Cooperacion
18/4 Kabusacki Yamamoto Katsui. Tokyo
19/4 Kabusacki Yamamoto Katsui. Tokyo
23/4 Kabusacki w/ Makoto Inada, Ari Morimoto. Kobe
24/4 Kabusacki Solo. Shiga
25/4 Kabusacki w/Yasuhiro Usui, Kei, etc. Nagoya
26/4 Kabusacki w/Yasuhiro Usui, Kei, etc. Nagoya
27/4 Kabusacki w/ Yamamoto, Oorutaichi, Ytamo, Naoko Kamei, R. Nishi. Osaka
28/4 Kabusacki w/ Yamamoto, Manabu Sakata, Marron, Pon2, Tsuyoshi Kanda. Kyoto

Available at the stores!

2011-01-21T13:36:00.000-08:00

Kabusacki 10 - Luck is already available at the following record stores in Buenos Aires and Rosario

El agujerito (Maipú 971, Local 10)

Miles (Honduras 4912)

Thor Records (Av. Santa Fe 1670 - Local 51 - Galería Bond Street )

Compakta (Pasaje El Lazo 3156 - Loc. 7)

Zival´s (Av. Callao 395 -- Rosario -- Palermo)

www.artyficio.com

30 de Enero en Virasoro

2011-01-19T04:27:00.000-08:00

Domingo 30 de Enero

Kabusacki: guitarra electrica y virtual
Barbara Togander: voz y electronica
Cesar Franov: bejo y electronica
Javier Martinez Vallejo: bateria

Virasoro
Guatemala 4328, Buenos Aires
21hs, entradas $25, reservas: 48311928 info@virasorobar.com.ar
www.virasorobar.com.ar

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Proximas fechas:

27/1 La National Film Chamber Orchestra en Malba
28/1 La National Film Chamber Orchestra en Notorious
30/1 Kabusacki + Togander + Cesar Franov + Javier Martinez en Virasoro
9/2 Kabusacki presenta Luck en Cafe Vinilo
11/2 Kabusacki Solo en CC Parque España, Rosario
12/2 Maria Eva en Cosquin Rock
4/3 Franov-Kabusacki-Vazquez. Virasoro
7/4 Kabusacki & Luck Centro Cultural de la Cooperacion
18/4 Kabusacki Yamamoto Katsui. Tokyo
19/4 Kabusacki Yamamoto Katsui. Tokyo
23/4 Kabusacki w/ Makoto Inada, Ari Morimoto. Kobe
24/4 Kabusacki Solo. Shiga
25/4 Kabusacki w/Yasuhiro Usui, Kei, etc. Nagoya
26/4 Kabusacki w/Yasuhiro Usui, Kei, etc. Nagoya
27/4 Kabusacki w/ Yamamoto, Oorutaichi, Ytamo, Naoko Kamei, R. Nishi. Osaka
28/4 Kabusacki w/ Yamamoto, Manabu Sakata, Marron, Pon2, Tsuyoshi Kanda. Kyoto

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FKV

2011-01-07T04:31:00.000-08:00

Sabado 15 de Enero

Alejandro Franov: teclados
Santiago Vazquez: percusion
Fernando Kabusacki: guitarra electrica

Virasoro Bar
www.virasorobar.com.ar
22:30hs, entradas $30
capacidad limitada...

Busy in Music

2010-12-31T08:12:00.000-08:00

I'm very grateful, very happy for this 2010,

through the year I played 63 live shows with La National Film Chamber Orchestra, plus countless for Filmoteca at Canal 7TV

also played 26 gigs with artists such as Francisco Bochaton, Maria Eva, Maxi Trusso, El Diablo en la Boca, Iman, Sami Abadi, Vertigo Colectivo, Samalea, and solo performances

participated in 2 projects with The Orchestra of Crafty Guitarists, in Italy and Argentina, and a performnace of Terry Riley's In C with Francesco Dillon, Alter Ego and other superb musicians at Teatro San Martin

91 live performnaces throughout the year...

also 2 live performances with my students and one at my daughter's kindergarden

for the big screen recorded and completed the soundtrack for Claustropolis together with Matias Mango,

I have 2 records ready: Kabusacki 10, Luck (will be released in Argentina on January 6 2011, and in Japan next April), and Samalea/Kabusacki (featuring Tony Levin) Ai Limiti del Mondo, which is now being mixed

I recorded several guitars for Palito Ortega's upcoming tribute to Neri Nelson CD, a classic rock'n'roll album;

mixed "Metropolis" and have several recordings edited and mastered by La NFCO for release next year..

Charly Garcia's Kill Gil was finally releaed (a stunning album...with tons of guitars in there...) and also Maxi Trusso's Love Gone and Maria Eva's album, and Vertigo Colectivo's, all wonderful records which I'm proud to be part of

...it's been a happy and busy year

Happy 2011!!!!!!!!

(photo: agustina arcondo)

another busy week

2010-12-05T18:26:00.000-08:00

the making of "kabusacki 10 - luck" took a lot of work. good work, fine work, supported in a great way by this gift given to me years ago by alessandro bruno

the album will be out real soon, and I'm recovering, catching up with different projects

samalea and I went to sagitario studio in lujan last wednesday to deliver the material so leo can begin mixing the kabusacki/samalea cd. it already sounds incredible. tony's bass is stunning!

on thursday matias and I went to ariel lavigna's studio for corrections on the mix of claustropolis, and on to the 5.1 mix. the movie will soon be completed.

friday: recorded guitars for matias' music for a theater play

saturday: rehearsed with the ensamble. 13 of us.

still reading ron wood's book

today u and I went to see "palabra cantada" a brazilian group playing music for kids. they are superb.

tomorrow morning la national film chamber orchestra will be recording melies films at canal 7 TV argentina

last week

2010-12-01T18:55:00.000-08:00

here's the studio where the mastering of Luck took place. the album is already in the factory, and the cover in the print...

an intense last week...played with maria eva at studio samsung, saw hallogallo, played terry riley's in C, received tony's bass tracks and recorded final guitar lines for the samalea/kabusacki cd and saw jeff beck at luna park. hard to recover from so much!!!!!!

Luck is available from January 6th!

2010-11-30T05:22:00.001-08:00

Kabusacki 10
Luck

28 brand new tracks of the most colourful Kabusacki music featuring special guests such as Fernando Samalea, Santiago Vazquez, Paula Shocron, Matias Mango, Alejandro Franov, Mussa Phelps, Maxi Trusso, Barbara Togander,
Maria Eva Albistur, Rosario Ortega, Victoria Zotalis, Mariana Pereiro, Maia Monaco, Alejandro Oliva and Gabriel Spiller among others

mixed by Daniel Ovie and mastered by Andres Mayo

designed by Juan Jaureguiberry, featuring a wonderful photo by Manuel Archain

Soon available worldwide (except Japan) from www.dgmlive.com/shop and from www.kabusacki.com.ar

Terry Riley In C en el San Martin

2010-11-18T08:53:00.000-08:00

I will be playing here next week...

“EN DO” DE TERRY RILEY
Ensamble Alter Ego (Italia) y la participación de músicos argentinos

Manuel Zurria (Italia, flauta) / Oscar Pizzo (Italia, piano) / Francesco Dillon (Italia, violonchelo) / Antonio Caggiano (Italia, percusión) Dirección Francesco Dillon, Manuel Zurria (Italia)

Con En Do (1964), el compositor californiano Terry Riley se convirtió en un adelantado del movimiento minimalista, al introducir un nuevo concepto musical basado en la repetición y superposición de patrones. Como muchas de sus obras, En Do está impregnada de improvisaciones hipnóticas, polimétricas, orquestadas con un brillante sabor oriental, y su influencia se evidenció en la música de compositores prestigiosos como Steve Reich, Philip Glass y John Adams, y en agrupaciones de rock como The Who, The Soft Machine, Tangerine Dream y muchos otros. La versión para esta ocación fue especialmente diseñada por Francesco Dillon y Manuel Zurria.

Viernes 26 de noviembre
21 horas
Teatro San Martin
Corrientes 1530
Buenos Aires

Disco nuevo de Charly

2010-11-17T10:20:00.000-08:00

CHARLY GARCIA Lanza oficialmente “Kill Gil”

Luego de diferentes versiones y rumores, el mítico álbum “Kill Gil” finalmente llegará a bateas de todo el país en formato CD+DVD el próximo 7 de Diciembre. Este álbum que comenzó su produccion hace 4 años es la versión terminada, luego de nuevas grabaciones y mezclas que fueron realizadas durante el 2010 e incluye 12 temas nunca antes publicados. Este es el primer disco de estudio luego de 7 años.
El DVD incluye una versión del álbum en Dolby Sorround 5.1 y acompañado de animaciones de 104 pinturas hechas a mano por Charly Garcia durante el proceso de composición del álbum. Las animaciones interactúan con la música convirtiéndolo en un verdadero y único viaje audiovisual.

Según el propio García, ‘Kill Gil’ es una mini ópera. Cuenta la historia de un chico nacido en el Tercer Mundo, pero que vive en Nueva York y que un día escucha una canción que le hace revivir su origen y entonces decide cambiar al mundo a través de mensajes en sus propias canciones. Aquellos que lo entienden se salvaran, el resto no.
Kill Gil vendría a ser la forma de eliminar “giles” a través de un lenguaje para los que no conocen: “la música”.

El álbum fue producido enteramente en Nueva York por Charly Garcia y el reconocido productor Andrew Oldham.

Entre otros músicos lo acompañaron: Carlos González en bajo, Kiushe Hayashida en guitarra y coros y Tonio Silva en batería. María Eva Albistur, Bernard Fowler, Palito Ortega, Deborah del Corral y Fernando Kabusacki también colaboraron en el mismo.

Luck

2010-11-03T06:55:00.001-07:00

Kabusacki 10
Luck

to be released in Argentina on December 6, 2010!

28 brand new tracks of the most colourful Kabusacki music featuring special guests such as Fernando Samalea, Santiago Vazquez, Paula Shocron, Matias Mango, Alejandro Franov, Mussa Phelps, Maxi Trusso, Barbara Togander,
Maria Eva Albistur, Rosario Ortega, Victoria Zotalis, Mariana Pereiro, Maia Monaco, Alejandro Oliva and Gabriel Spiller among others

mixed by Daniel Ovie and mastered by Andres Mayo

designed by Juan Jaureguiberri featuring a wonderful photo by Manuel Archain

Recording with Bochaton at Crazy Diamond

2010-11-02T07:38:00.000-07:00

a few photos from s recording session with francisco bochaton at crazy diamond, a recording studio formerly called los prados, where sandro and many other wonderful argentinean musicians recorded in the 70s in buenos aires...

my pedals, setup by cluster...

my jaguar setup and waxpotted by decastro

and the engineers

friday

2010-10-29T07:27:00.000-07:00

duelo nacional in argentina. my condolences to the kirchner familiy

kabusacki 10 mastered sounds great!

soon to be released

the concert with maria eva at samsung studio is postponed, but we'll play in cordoba and rosario in the upcoming weeks

final mixing of pablo rodriguez jauregui's claustropolis soundtrack will happen in 2 weeks

I have my ticket for jeff beck in buenos aires, who is playing with narada michael walden on drums

and an invitation for this:

another busy weekend

2010-10-25T05:41:00.000-07:00

exciting weekend...on saturday I played in the delta, in tigre, with jorge vargas
we played for 2 1/2 hours we provided sounds , noise and some music that played with the natural sounds of birds (and a loud water pump too) while people arrived and landed at hay drama festival. this was my ultra portable battery operative setup...very light...

in the evening I went to celebrate charly's birthday in bruni, there was great sounding live music, a seemingly delicious pizza (which I didn't taste because of my diet) and very good wine (one glass). I got photographed with 2 guitar heroes such as negro garcia lopez and facu inigo

...and with the superb diego

on sunday...to the buenos aires zoo with the girls and rehearsal with maria eva in the evening

mixing continues

2010-09-24T07:27:00.000-07:00

the little one had a spring day party at school, wearing this crazy shoes...

paula shocron, superb pianist, came to the studio this week and recorded pianos and rhodes for two pieces...wonderful!

mixing continues in san andres... I'm so happy with what I hear!

Mixing

2010-09-16T17:23:00.001-07:00

good reviews for maxi trusso's album... here's what rolling stone says...
"Este sí que es un lanzamiento inusual para lo que estamos acostumbrados a escuchar en el rock argentino. Si hubiera aparecido en Estados Unidos o en el Reino Unido, la prensa estaría saludando la aparición de un nuevo solista con ideas y originalidad. Maxi Trusso vivió en Inglaterra (donde tuvo un hit, "Fragments of Life", con el alias Roy Vedas) e Italia, y ya de vuelta en Argentina, editó Leave Me and Cry (2006), con influencias del rock de los 60. Love Gone también está cantado en inglés, pero es algo muy diferente. Canciones de art-rock, con influencias entre las que se pueden detectar la no wave, el kraut rock, el glam, el folk y las producciones de Phil Spector, entre otras (Trusso es un melómano, y se nota), entonadas por una voz que recuerda a David Bowie y el primer David Byrne. La cantidad de arreglos y detalles que hay en cada tema muestran a un compositor que sabe lo que quiere, y cómo conseguirlo. Cuenta además con un elenco formidable: Banda de Turistas lo acompaña en todo el disco, más dos guitarristas tan disímiles como Fernando Kabusacki y Fernando Goin, Alejandro Terán con estupendos arreglos de cuerdas y vientos, Rosario Ortega en coros y Ernesto Romeo (Klauss) con un arsenal de teclados vintage. Entre lo mejor: una nueva versión de "Fragments of Life", la enigmática "John" y la autoexplicativa "Psychodelia 3000".

recordings for my new album completed last saturday,

the last session with mr mussa phelps

mixing began today with daniel ovie in his stunning studio. daniel has just been nominated for the latin grammy awards!

Raining in Buenos Aires

2010-09-03T06:35:00.000-07:00

Back from the world's end, Tierra del Fuego, where these wonderful creatures grow...

... I played last night with Bochaton at CC Konex, using this guitar and this pedals...

for pedal fans ... big muff, zvex fuzz factory, mxr distortion, rat, pulstar tremolo, boss giga delay, all through a tweed fender blues deluxe...

... proudly wearing this t-shirt

Daniel came to the show and informed me that Vertigo Colectivo's second CD is already in the factory!!!!

I was driven back home on this car, which is only 5 years older than myself ...

Last weekend La National Film Chamber Orchestra played at Malba, with these guys...

and this gear

Editing my new record continues. The work gets finer and the mixing date gets closer. Guests musicians keep coming, some on this train, arriving at this station

Lujan, Marcos Paz, Tierra del Fuego

2010-08-30T18:19:00.000-07:00

Very busy on the last couple of months... apart from the usual gigs at Malba and the making of a new Kabusacki album and a Samalea / Kabusacki collaboration...
I had the honour of being invited to play on Palito's new album, which will be stunning: pure rock and roll. a memorable seesion for me at Los Pajaros. photo by Leo Garcia

Another interesting adventure...playing with Sami Abadi in Marcos Paz...

La National Film Chamber Orchestra in Tierra del Fuego: Sama and Kabu

Sailing the Canal de Beagle was a highlight of this trip, hosted by Capitan Hector and Mariano, our guide

The drummer of The Beagles...

gear...

This is where we played: Auditorio Nini Marshall. Wonderful venue! Great sound, very good attendance and a very kind audience!

next door, the gym where I played with Maria Gabriela, almost 10 years ago

I usually post photos of my equipment...this time I went ski in Ushuaia so this was my rig... 25 years since I skied last time...

last night in Ushuaia, dinner by organizers VI Festival Internacional de Cine de Montaña Ushuaia Shhh... superb!!!!!! a very valuable book was given to me: "Ai limiti del mondo", about de Agostini's days in Tierra del Fuego, published by Museo Nazionale de la Montagna, Torino

Malba

2010-08-14T07:52:00.001-07:00

La National Film Chamber Orchestra en el Malba
cine mudo con musica en vivo

Viernes 27 de Agosto, 23:55hs
Filmoteca: El hombre del más allá, de Burton L. King

Sabado 28 de Agosto, 23:55hs
Cine porno mudo

Kabusacki: guitarras electricas y sintetizadas
Matias Mango: teclados

Malba
Fundacion Costantini
Av Figueroa Alcorta 3415, Buenos Aires
www.malba.org.ar

Ushuaia

2010-08-04T07:16:00.000-07:00

Festival Internacional de Cine de Montaña en Ushuaia

La National Film Chamber Orchestra
cine mudo con musica en vivo

Fernando Kabusacki: guitarras electricas y sintetizadas
Fernando Samalea: percusion y glockenspiel

Domingo 22 de Agosto
Ushuaia
Tierra del Fuego, Argentina

http://www.shhfestival.com/

Sabado en Malba

2010-07-27T19:45:00.000-07:00

La National Film Chamber Orchestra
cine mudo con musica en vivo

22hs: Dr Jekyll y Mr Hyde
24hs: The Phantom of the Opera

Fernando Kabusacki: guitarra electrica y sintetizada
Sami Abadi: electric violin

Malba
Av Figueroa Alcorta 3415,
Buenos Aires
malba.org.ar

Nueva fecha

2010-07-09T22:37:00.000-07:00

Viernes 16 de Julio

Kabusacki Solo

guitarra electrica, virtual y sintetizada

Espacio Templum
Ayacucho 318, Buenos Aires

22hs, entradas $25
reservas 49531513 o kabusacki@gmail.com

Concierto cancelado

2010-07-03T11:41:00.000-07:00

Hola,

por razones ajenas a mi se suspendio el concierto de hoy en Fundacion Esteban Lisa,

una lastima porque tenia muchas ganas de tocar,

apenas haya otra les aviso.

Mientras, info de las proximas fechas,

Gracias,

Saludos

Fernando

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Julio 2010

8 - La National Film Chamber Orchestra, Malba
9 - Francisco Bochaton, ND Ateneo
16- Kabusacki Solo, Templum (a confirmar)
30 - Sami Abadi y Fernando Kabusacki, Marcos Paz
31 - La National Film Chamber Orchestra, Malba

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Kabusacki Solo

2010-06-29T20:01:00.001-07:00

Sabado 3 de Julio

Kabusacki Solo
guitarra electrica, virtual y sintetizada

Fundacion Esteban Lisa
Rocamora 4555
Buenos Aires

22hs, entradas $ 25
reservas tel. 48620569 o kabusacki@gmail.com

Upcoming shows at Malba

2010-06-23T07:03:00.000-07:00

La National Film Chamber Orchestra

silent films with live music

Fernando Kabusacki: electric guitar
Matias Mango: keyboards

June 24
19hs: Scar of Shame
21hs: Fever
23hs: The Unknown

July 2
24hs: Filmoteca Live en Malba

July 8
22hs: El Gato y el Canario
24hs: Nosferatu

July 31
22hs: Dr Jeckyll and Mr Hyde
24hs: The Phantom of the Opera

Malba
Av Figueroa Alcorta, Buenos Aires
www.malba.org.ar

new set

2010-06-07T08:15:00.000-07:00

my new electronic set continues developing in wonderful ways...superb!

nels cline will be playing in buenos aires, and yuka honda will be singing... at la trastienda this thursday

sunday sunny sunday

2010-05-30T07:58:00.001-07:00

I played last night at malba with fer isella, very nice moments!

tonight I will be also improvising with quio binetti at cenbtro cultural borges, part of this......

Danza en Espacios es un proyecto impulsado por bailarinas y coreógrafas de Buenos Aires y otras ciudades de Argentina que apuesta a la diversidad de sus componentes.

Nuclea a diferentes artistas independientes a través de la producción de un ciclo de danza itinerante.
Elegimos para el ciclo espacios convencionales o no convencionales, dando a la producción escénica un marco y un sentido particular. Las obras que se presentan se entienden como piezas inacabadas, posibles de ser modificadas, atravesadas, transgredidas y adaptadas en cada espacio que habiten.

Danza en espacios reducidos

Un ciclo de danza donde buscamos problematizar el concepto de “espacio reducido”.
Cada domingo se verán diferentes obras, improvisaciones, escenas breves que desarrollen esta problemática.
Estas obras escénicas serán generadas durante un proceso de investigación previa, teórica y física, compartida por bailarines y coreógrafos de diversa formación y experiencia.
Queremos durante este ciclo poner ciertas preguntas en escena y que estas escenas generen nuevas preguntas en los espectadores.

Domingos de mayo 20.30 hs.
Entradas $25 /Con desc. $20
C. C. Borges. Viamonte 525. Sala Norah Borges. Experiencias en escena.

Coordinación general: Quío Binetti / Asistencia: Ruth Pezet / Asistencia técnica: José Binetti

Trasnoches macabras

2010-05-21T13:30:00.000-07:00

Ma very best wishes to Gustavo Cerati in his recovery.

La National Film Chamber Orchestra played at Malba last night, 2 wonderful Lon Chaney movies, recorded at Canal 7 (Filmoteca) today and will play tomorrow again at Malba.

I changed my setup radically following advice and encouragement from my Orchestra pal Matias Mango: Virtual Guitar (Roland VG99) and a powerbook loaded with Reason. Sounds great, much simpler and lighter, so many sonic possibilities with great quality. I'm happy.

Here;s another good photo by Agustina Arcondo playing at La Trastienda with Bochaton a couple of weeks ago, when I decided to get a new Les Paul in the near future.

with bochaton at la trastienda

2010-05-09T07:45:00.000-07:00

here's a good pic with bochaton at la trastienda last thursday, taken by agustina arcondo

no tables at the venue, better for a rock show...

last night I played at malba by myself, the cabinet of dr calegari, good attendance, kind audience

Roma and The Flower

2010-05-06T07:09:00.000-07:00

and another highlight from roma: first capuccino with o'reilly at our arrival in italy, before continuing or trip to sassoferrato...

The Flower Movie in Rosario!!!

JUEVES 13 | 19 HS. | EL CAIRO Cine Público | Santa Fe 1120
|| Entrada Libre y Gratuita ||

8 historias inspiradas en la música de Fernando Kabusacki.

En un paisaje desértico, árido, se vislumbra una extraña figura desplazándose lentamente, pero con paso decidido. Internadosé en ese ámbito estéril, este ser pareciera saber exactamente en que punto debe detenerse. A pesar de la homogeneidad que lo rodea solo un lugar es el indicado. Efectivamente, se detiene en un espacio, tan idéntico a cualquier otro. Y entonces se produce el milagro. El poco común personaje se hunde en la arena y queda inmóvil. ¿Inerte? Por su puesto que no; es una semilla de una especie de árbol muy particular: un árbol contador de historias

we hope to make this dvd available soon, possibly together with the images of a live show at nd ateneo

I'm playing with bochaton at la trastienda today

2010-05-03T15:50:00.001-07:00

too long without updating my blog! I apologize, and here I am...

here's a photo taken by alessandro bruno in roma last march... a striking adventure of my visit was a scooter ride with al! and my hope to come back there soon

last saturday I played with this people at centro cultural konex: "el diablo en la boca" a great experience...so enjoyable, so much fun!!!!!! barbara togander was also there

on the same day I played with mono fontana at malba, and on sunday with alejandro franov, also at malba. so good....and exhausting

more soon...

Today

2010-04-09T17:15:00.000-07:00

Mono Fontana y Alejandro Franov

invitado: Fernando Kabusacki

Templum
22:30hs
Ayacucho 318
Buenos Aires

Back home

2010-04-05T17:49:00.000-07:00

back in buenos aires after guitar craft completion / the guitar circle / the orchestra of crafty guitarists III in sassoferrato and 2 days in rome

in rome I walked a lot. visited the coliseum, the forum, basilica de san paolo and had dinner with marcelo, horacio and claudio and also with al and luisa

last weekend many shows with la national film chamber orchestra at malba

guitar lessons recommence tomorrow

2010-03-07T14:52:00.000-08:00

with tele

2010-02-07T08:38:00.001-08:00

here's a pic by agustina arcondo taken last friday at niceto, I felt much more comfortable with my g&l telecaster...the pickups are great. I used it through my mxr distortion, rat, boss dd20 giga delay and line 6 dl4 delay modeller and fender blues deluxe tweed amp... high volume on stage...excited and friendly audience

I confirmed my tkt for rome

on saturday I worked with samalea on the order and spacing of pieces for "la national film chamber orchestra plays metropolis live". happy to work with sama after long time!

in the evening played with La NFCO at el rosedal.

Iman played yesterday!

2010-02-03T06:01:00.001-08:00

I'm still struggling with my jaguar, I think I need to have its pickups waxpotted, or replaced, too much high freq feedback at high volume. I will send it to de castro for adjustment, setup and advice,

meanwhile I will use my tele for the upcoming shows with bochaton and iman

a very intense day yesterday, working with students in the morning, recording for clautropolis in the afternoon and playing with iman in the evening.

I enjoyed playing with iman, I would have liked to see alejandro's face, but a mirror was not easily available...very good attendance, many good friends and musicians in the audience... sama, tito, lolo, juan, maria laura, fede...

the band is getting together and I can see the recordings happenning soon; thelonous is a wonderful venue and we felt very well treated. remarkable.

iman plays again next wednesday feb 10th in virasoro

Iman plays tomorrow!

2010-02-01T07:32:00.000-08:00

La National Film Chamber Orchestra continues recording for Claustropolis,

Iman continues rehearsing for this...

Martes 2 de Febrero

Iman

Maria Eva Albistur: bajo, guitarra y voz
Alejandro Franov: teclados, bajo y voz
Fernando Kabusacki: guitarra electrica
Javier Martinez: bateria y bajo

21:30 hs, THELONIOUS
Salguero 1884, Buenos Aires
http://thelonious.com.ar
mateway.com.ar/iman

recording

2010-01-25T18:55:00.000-08:00

la national film chamber orchestra played last friday at malba, last saturday at el rosedal and it's recording music for claustropolis in my new studio.
today we recorded bandoneons, guitars, strings and fantasia.... after the first session with enzo the engineer and matias I went back to the studio and set up a second room that will become my PRS "personal recording space". I loaded the movie on vegas, a program I can manage, and setup a GR1 to drive my powerbook loaded with reason and amazing refills...

my new anvil pedalboard is ready but it's impossibly heavy. so I decided to order a soft case from meg, and have wheels put on the anvil...hoping to try both options soon.

IMAN opening for Richard Bona!

2010-01-04T07:31:00.000-08:00

Happy New Year!!!!!!

I've just returned from the new year's weekend in Mar Azul,

this week rehearsing with IMAN and setting up the studio for recordings with La National Film Chamber Orchestra: the soundtrack for Claustropolis

IMAN is back opening for Richard Bona next Friday at teatro Gran Rex, Buenos Aires...

here's the story

and by the way, Fred Frith plays in Buenos Aires next Wednesday

Fuga Grafica

2009-12-07T06:55:00.000-08:00

I travelled to Rosario last Saturday to see Charly play at The Hipodromo. Great to see Charly play again, great to see the band in action and Los Aliados in action again (this wonderul army of fans / friends /supporters of Charly). The band sounded great. I was particularly moved in a few spots: Kiuge's solo on No te Animas, Charly and Nito together, Charly and Fito together (Fito's piano playng was stunning!). This capacity of this new Charly to play WITH somebody is remarkable. Also seeing him in "conductor" mode was great. Very good concert, I'm glad I went. Well, also the after show dinner at La Refineria was a highlight...Charly was a very happy boy, I rarely saw such a smile in his face.

Yesterday I played a solo improv performance at Fuga Grafica, the performance felt good to me. I played after Pablo Ribot (great set) and before Luis Marte and Lothus, whose performances I missed... I forgot the transfo for my Kaoss Pad so I played without it which ended up being an advantage: I could focus in the music, the sound and the notes more than "in what effects to use".

Back home tired but happy.

Thursday

2009-12-04T04:57:00.000-08:00

news:

JUAN RAVIOLI OBTUVO EL PREMIO CLARÍN 2009
EN EL RUBRO MÚSICA / REVELACIÓN / ROCK

much deserved...congratulations!!!!!!!!!!

the concert with mussa phelps & prack was cancelled due to a mistake made by the person who programs no avestruz. too bad. they programmed 2 shows of the same band the same night. sad. I was so much looking forward to playing with mr. phelps!!!!!!!!!!!!!

a last minute call became a magic night: i was invited to join the opening of the buenos aires jazz festival at vinilo club: gillespi and alejandro franov plus lucio mazzaira and myself. this became a magic night. a feeling of " a perfect lineup" and lots of fun. a wonderful venue, good sound, full house (packed!) and very good vibe...

Buster Keaton en Saladillo

2009-11-28T06:56:00.000-08:00

Viernes 27 de Noviembre, 21hs

cine mudo con musica en vivo

El Maquinista de la General, de Buster Keaton
+
La National Film Chamber Orchestra
(Fernando Martin Peña: proyeccion y traducciones, Fernando Kabusacki: guitarra electrica y sintetizada, Alejandro Franov: teclados)

Teatro Español
Festival de Cine con Vecinos,
Saladillo, Buenos Aires

Flopa en Ojo Rojo Bar

2009-11-24T10:01:00.000-08:00

Jueves 26 de Noviembre

Flopa

[Flopa: guitarra eléctrica y voz, Kabusacki: guitarra eléctrica]

Ojo Rojo Bar
Pasaje Luis Dellepiane 685. Capital Federal.
$15. 21:30hs. Reservas al 4372-6814.
www.flopa.com.ar

2009-11-13T17:50:00.000-08:00

Francisco Bochatón en La Cigale

El músico platense brilló en la noche del jueves

El espacio reducido del escenario de La Cigale podía presagiar un recital en el que Francisco Bochatón priorizara el lado más acústico de su repertorio. Sin embargo, el trovador platense optó por dar junto al trío que lo acompaña, un show eléctrico y adrenalínico. Eso sí, aprovechó muy bien la cercanía que tenía con su público para mantener un diálogo continuo y cargado de ironía con los presentes. Así, la vuelta de Soda Stereo, las corbatas de Miranda! o los Pixies (los músicos se animaron a pedido del público a improvizar la intro del clásico “Here comes your man”) fueron algunos de los tópicos sobre los que un Bochatón afilado, distendido y algo mareado se refirió a lo largo del show. Las drogas y la bebida fueron otros lugares recurrentes en la fluida conversación entre el artista y su público. De hecho, a alguien se le escuchó gritar: “Francisco, tenés poesía en tu vaso”

En cuanto a las canciones, todo comenzó con “Feliz cumpleaños”, a partir de la cual Francisco propuso un viaje por los terrenos conocidos y, otros no tanto, de su carrera solista y sólo se detuvo en unas pocas canciones del reciente “Tic- Tac”. Entre estos temas, sobresalieron “Balvanera” y la frágil y ya adoptada como favorita por los fans “Tu voz se va”. De su ex banda, los fundamentales Peligrosos Gorriones, sonaron “Amo el jardín” y una poderosa versión de la oscura “Manicomio gris”

“Canto familiar”, “Ausente” y “Gaviota”, ésta última con un nuevo arreglo en la guitarra de Fernando Kabusacki, fueron otros momentos impecables del show en el que la poética y la facilidad para crear melodías memorables de Bochatón volvió a quedar en primer plano. Hablando de poética y de poetas, cuando sonó “22 :33” fue difícil no reparar en esa letra tan original como bella, la cual a la manera de Oliverio Girondo, dentro de 50 años va a seguir siendo vanguardista.

Bochatón y su banda ayudaron a que la noche del jueves, con ese clima casi veraniego fuese más perfecta aún.

from www.vuenosairez.com

La Natinal Film Chamber Orchestra en Malba

2009-11-11T06:55:00.001-08:00

Cine mudo con musica en vivo en La Noche de los Museos:

Nobleza gaucha + La mosca y sus peligros
de Eduardo Martínez de la Pera y Ernesto Gunche. 100'.
Sábado 14 de noviembre a las 21.00

Destinos
(1929) de E. Cominetti. 90'.
Sábado 14 de noviembre a las 23.00

Malba
Av Figueroa Alcorta 3415, Buenos Aires

Washington Dulles Hilton

2009-11-11T06:27:00.000-08:00

En route to Buenos Aires from Seattle, the flight to BA got cancelled, so I was sent to the Dulles Hilton, flying back home later today.

I'm flying back home after a week retreat in Raft Island with The Orchestra of Crafty Guitarists. Part of this project was a performance by Tuning the Air presenting Robert Fripp and The Orchestra of Crafty Guitarists at the Fremont Abbey Arts Center.

After this project I stayed a few days at Tuning the Air member (and also Electric Gaucho!) Travis in Seattle. A very comfortable house in Ballard. We attended I very nice party where I presented my abilities as a dancer (I'm sure most of this blog readers were unaware of this specialty of mine…).

I also spent 3 days in Las Vegas: Charly received a Latin Grammy Lifetime Achievement Award to the Musical Excellence. !!!!!! A moving ceremony. Gustavo Santaolalla and Grammy's president handed him the award. Delicious lunch and various parties and shows followed. It was nice to see Coti there (now a very popular singer songwriter), with whom I shared the stage as guitarist with Javier Calamaro many years ago. Also Diego Frenkel was there (we had lots of fun together!). I even got to share a limo ride with El Gran Combo de Puerto Rico, sitting next to Maestro Eddie Perez, one of the founders of the Combo.

I was invited to perform in New York with Diego and Andres Levin last Monday but could not arrange my flights.....that was very frustrating....

photo: Alex Dejtiar

After much glam, I was happy to be back in Seattle, where I met with several friends. I had a very nice stay in Seattle.

Now I'm stuck in this luxurious hotel in Washington, having a cake from Cupcake Royale for breakfast, looking forward to get back home.

In Seattle

2009-11-01T09:43:00.000-08:00

Here's the video clip from Juan Ravioli's Dias Felices!

http://www.youtube.com/watch?v=6037fcsIYXQ

I'm in Seattle after a week with Robert Fripp & The Orchestra of Crafty Guitarists in Raft Island,

I'll be in Las Vegas for a few days, with Charly at the Latin Grammy Awards.

More soon.

2009-10-21T07:21:00.000-07:00

La National Film Chamber Orchestra played in Asuncion del Paraguay last Monday, at the final ceremony of Festival de Cine. I played with virtuoso player of arpa paraguaya Sixto Corbalan.

The Sala Bicameral del Congreso de La Nacion was full. A hot audience! We played live music for silent film En el infierno del Chaco.

Dinner at a superb Taberna near the hotel.

Back in Buenos Aires in the morning.

I went to Charly's rehearsal in the afternoon in a small stadium. Very moving. The band sounds wonderful, in perfect shape! Happy to see Charly.

Flopa's radio is on here.

Presentacion del Clip de Juan Ravioli

2009-10-17T12:11:00.000-07:00

DOMINGO 18 DE OCTUBRE – 20:30HS

PRESENTACIÓN DEL CLIP “SON DÍAS FELICES” de Juan Ravioli
DIRIGIDO POR PABLO TESORIERE
+ CONCIERTO ACÚSTICO & CLANDESTINO

FUNDACIÓN TZUNAMI
BATALLA DEL PARI 843 - CIUDAD DE BUENOS AIRES
BONO CONTRIBUCIÓN $10