En cines desde el 3 de Mayo!
Anima Buenos Aires 2012
Largometraje de animación
con participación de Caloi, Carlos Nine, Pablo Faibre, Florencia Faivre,
Pablo Rodríguez Jauregui, Mario Rulloni y Juan Pablo Zaramella
Música: Rodolfo Mederos, Gustavo Mozzi, Fernando Kabusacki & Matias Mango
Idea y dirección general: María Verónica Ramírez
Producción: María Verónica Ramírez, Calio, en coproducción con Horacio Grinberg, Patricio Rabufetti y Luna Films
Distribuidora: Sony Pictures / Duración: 95 minutos / Calificación: Sola apta mayores de 13 años.
La pelicula esta desde el Jueves 3 de Mayo en los siguientes cines:
BUENOS AIRES:
Cine Monumental
Showcase Haedo
Showcase Norte
Hoyts Abasto
Cinemark Puerto Madero
Village Recoleta
Village Caballito
Cine Gral. Paz Belgrano
Hoyts Unicenter
Cine Gaumont
Cinemark Adrogué
Village Avellaneda
ROSARIO:
Showcase
Village
Friday, May 04, 2012
Monday, April 23, 2012
Metropolis en Ushuaia
Jueves 28 de Junio: Metropolis con musica en vivo en Ushuaia!
Metrópolis, de Fritz Lang (1927), se proyecta una copia en 35mm completa y restaurada.
Música en vivo por La National Film Chamber Orchestra:
Fernando Kabusacki - guitarra electrica y sintetizada
Matias Mango - teclados
En la larga lista de restauraciones importantes encaradas en los últimos treinta años, la de Metrópolis es un caso extraordinario, pero eso no es sorprendente porque se trata de una obra excepcional desde su misma concepción y es lógico que siga siéndolo en sus sucesivas reencarnaciones. Fue el film más caro de la historia del cine alemán y con el tiempo resultó también uno de los más influyentes, pero pocos pudieron verlo tal y como lo concibió su director Fritz Lang: pocos meses después de su estreno, la misma empresa que lo produjo decidió cortarlo y, con el tiempo el material faltante se dio por perdido. Sólo sobrevivieron diferentes versiones, sustancialmente alteradas.
Pero resultó ser que un distribuidor argentino (Adolfo Z. Wilson) lo adquirió e importó antes de que se hicieran los cortes, y luego un coleccionista (Manuel Peña Rodríguez) conservó una copia local completa hasta su muerte en 1971. Ese material fue primero reducido de 35 a 16mm. y luego conservado sucesivamente en el Fondo Nacional de las Artes y en el Museo del Cine “Pablo Ducrós Hicken”, hasta su descubrimiento en 2008. Mientras tanto, en Europa, Metrópolis había pasado a ser el film más “restaurado” de la historia. Una nómina probablemente incompleta debiera mencionar los siguientes intentos:
1961 – El Archivo Cinematográfico Nacional de Praga (entonces Checoslovaquia) realiza un primer intento de mejorar las copias conocidas, en colaboración con otros archivos soviéticos que poseían material alemán confiscado al terminar la guerra mundial.
1972 – El Archivo Cinematográfico Nacional de Alemania Oriental, trabajando a partir de la versión checo-soviética, presenta un nuevo intento de reconstrucción con una asesoría indirecta del propio Fritz Lang, que por entonces vivía en Los Angeles.
1981 – El historiador Enno Patalas comienza a trabajar en una restauración del film, desde el Museo del Cine de Munich, a partir de los elementos reunidos en los intentos previos.
1984 – El compositor Giorgio Moroder produce una versión del film con música propia, subtítulos en lugar de intertítulos y agregados de color, que sin embargo se elabora a partir del trabajo de restauración que paralelamente realiza Enno Patalas. A favor de Moroder debe decirse que Metrópolis fue entonces conocida por un público mucho más numeroso que el de museos, cineclubes y cinematecas.
1987 – Patalas presenta su reconstrucción del film, que incorpora por primera vez los intertítulos originales (encontrados en Suecia), la estructura narrativa correcta y ciertas imágenes fijas de las escenas perdidas.
2001 – La fundación F. W. Murnau produce una nueva restauración que supervisa el especialista Martin Koerber basándose en el trabajo previo de Patalas y acentuando la calidad de la imagen mediante la compilación de los mejores elementos aún existentes y de herramientas digitales.
2004 – Patalas produce una “versión de estudio” que determina con gran exactitud las tomas aún faltantes y su extensión, a partir de la detallada información aportada por la partitura completa de la música original, compuesta por Gottfried Huppertz para el estreno del film.
Tal euforia restauradora se explica porque Metrópolis es uno de los poquísimos films mudos que ingresaron a la iconografía universal y que aún son rentables, por lo que el dinero necesario ha resultado siempre una inversión segura. Eso quedó demostrado por la versión musical de Giorgio Moroder, que en su momento llegó a los cines con un éxito considerable, y luego por la restauración de 2001 dirigida por Koerber, que fue pionera en la aplicación de herramientas digitales sobre un film mudo. En su momento Koerber transcribió a digital el material con la más alta calidad posible, hizo realizar una “limpieza” cuadro por cuadro que permitió eliminar toda impureza de la imagen, y finalmente volcó el resultado a 35mm. Cuando se compara esa versión de Koerber con la restauración anterior realizada por Enno Patalas, que ya había recuperado buena parte de la compleja estructura narrativa del film, se advierte que la principal diferencia es precisamente esa “limpieza”, que en términos de textura resulta tan electrónica como la música de la versión de Moroder. Eso no es necesariamente malo, sino “otra cosa”, un probable indicio de lo que vendrá, lo que resulta muy adecuado a una alegoría futurista.
El hallazgo de la versión argentina en 2008, que resulta ser lo más próximo que existe a la intención original de Lang, generó rápidamente la demanda de una nueva restauración pero al mismo tiempo planteó un problema nuevo: la imposibilidad práctica de unir de manera homogénea las primorosas imágenes de 2001 con lo que Koerber denominó “el material en peor estado que he visto en mi vida”. El nuevo metraje porteño no podía repararse digitalmente porque los daños que provocan sus defectos visibles no se hicieron sobre el material encontrado sino sobre un original en 35mm. del cual aquél se copió (hacia 1971) y que hoy ya no existe. Esos defectos son ahora parte de la imagen y ya no es posible eliminarlos sino sólo aliviarlos hasta cierto punto. Además, el material porteño es en 16mm., por lo que hay una diferencia de proporción con respecto al fotograma de 35mm. La suma de estas dificultades hubiesen hecho abandonar todo intento de reconstrucción si se hubiese tratado de cualquier otro film, pero como se trata de Metrópolis, la fundación Murnau decidió avanzar y Koerber se lo tomó con filosofía: “Los daños del material nuevo son rastros de todo lo que al film le pasó a lo largo del tiempo. Desde ese punto de vista es adecuado que el público lo vea”. Como escribió luego el crítico Roger Ebert, “los defectos son insignificantes comparados con el material redescubierto que representan”. La nueva restauración se estrenó en la edición 2010 del Festival de Berlín y poco después inició una circulación internacional en salas comerciales.
Ahora, finalmente, Metrópolis ha vuelto a ser un film de Fritz Lang: posee la complejidad narrativa que caracteriza sus otras obras mudas, su sentido arquitectónico del montaje, su ritmo. Y vuelve a verse completa en Buenos Aires, ciudad que hizo posible esa resurrección.
Ficha técnica
Metrópolis (Alemania, 1926) dirección: Fritz Lang. Argumento: Thea von Harbou. Fotografía: Karl Freund, Günther Rittau, Walter Ruttmann. Dirección artística: Otto Hunte, Erich Kettelhut, Carl Vollbrecht. Productor: Erich Pommer para UFA. Duración: 145’. 35mm. Restauración producida por F. W. Murnau Stiftung en sociedad con el Museo del cine “Pablo Ducrós Hicken” de Buenos Aires.
Metrópolis, de Fritz Lang (1927), se proyecta una copia en 35mm completa y restaurada.
Música en vivo por La National Film Chamber Orchestra:
Fernando Kabusacki - guitarra electrica y sintetizada
Matias Mango - teclados
En la larga lista de restauraciones importantes encaradas en los últimos treinta años, la de Metrópolis es un caso extraordinario, pero eso no es sorprendente porque se trata de una obra excepcional desde su misma concepción y es lógico que siga siéndolo en sus sucesivas reencarnaciones. Fue el film más caro de la historia del cine alemán y con el tiempo resultó también uno de los más influyentes, pero pocos pudieron verlo tal y como lo concibió su director Fritz Lang: pocos meses después de su estreno, la misma empresa que lo produjo decidió cortarlo y, con el tiempo el material faltante se dio por perdido. Sólo sobrevivieron diferentes versiones, sustancialmente alteradas.
Pero resultó ser que un distribuidor argentino (Adolfo Z. Wilson) lo adquirió e importó antes de que se hicieran los cortes, y luego un coleccionista (Manuel Peña Rodríguez) conservó una copia local completa hasta su muerte en 1971. Ese material fue primero reducido de 35 a 16mm. y luego conservado sucesivamente en el Fondo Nacional de las Artes y en el Museo del Cine “Pablo Ducrós Hicken”, hasta su descubrimiento en 2008. Mientras tanto, en Europa, Metrópolis había pasado a ser el film más “restaurado” de la historia. Una nómina probablemente incompleta debiera mencionar los siguientes intentos:
1961 – El Archivo Cinematográfico Nacional de Praga (entonces Checoslovaquia) realiza un primer intento de mejorar las copias conocidas, en colaboración con otros archivos soviéticos que poseían material alemán confiscado al terminar la guerra mundial.
1972 – El Archivo Cinematográfico Nacional de Alemania Oriental, trabajando a partir de la versión checo-soviética, presenta un nuevo intento de reconstrucción con una asesoría indirecta del propio Fritz Lang, que por entonces vivía en Los Angeles.
1981 – El historiador Enno Patalas comienza a trabajar en una restauración del film, desde el Museo del Cine de Munich, a partir de los elementos reunidos en los intentos previos.
1984 – El compositor Giorgio Moroder produce una versión del film con música propia, subtítulos en lugar de intertítulos y agregados de color, que sin embargo se elabora a partir del trabajo de restauración que paralelamente realiza Enno Patalas. A favor de Moroder debe decirse que Metrópolis fue entonces conocida por un público mucho más numeroso que el de museos, cineclubes y cinematecas.
1987 – Patalas presenta su reconstrucción del film, que incorpora por primera vez los intertítulos originales (encontrados en Suecia), la estructura narrativa correcta y ciertas imágenes fijas de las escenas perdidas.
2001 – La fundación F. W. Murnau produce una nueva restauración que supervisa el especialista Martin Koerber basándose en el trabajo previo de Patalas y acentuando la calidad de la imagen mediante la compilación de los mejores elementos aún existentes y de herramientas digitales.
2004 – Patalas produce una “versión de estudio” que determina con gran exactitud las tomas aún faltantes y su extensión, a partir de la detallada información aportada por la partitura completa de la música original, compuesta por Gottfried Huppertz para el estreno del film.
Tal euforia restauradora se explica porque Metrópolis es uno de los poquísimos films mudos que ingresaron a la iconografía universal y que aún son rentables, por lo que el dinero necesario ha resultado siempre una inversión segura. Eso quedó demostrado por la versión musical de Giorgio Moroder, que en su momento llegó a los cines con un éxito considerable, y luego por la restauración de 2001 dirigida por Koerber, que fue pionera en la aplicación de herramientas digitales sobre un film mudo. En su momento Koerber transcribió a digital el material con la más alta calidad posible, hizo realizar una “limpieza” cuadro por cuadro que permitió eliminar toda impureza de la imagen, y finalmente volcó el resultado a 35mm. Cuando se compara esa versión de Koerber con la restauración anterior realizada por Enno Patalas, que ya había recuperado buena parte de la compleja estructura narrativa del film, se advierte que la principal diferencia es precisamente esa “limpieza”, que en términos de textura resulta tan electrónica como la música de la versión de Moroder. Eso no es necesariamente malo, sino “otra cosa”, un probable indicio de lo que vendrá, lo que resulta muy adecuado a una alegoría futurista.
El hallazgo de la versión argentina en 2008, que resulta ser lo más próximo que existe a la intención original de Lang, generó rápidamente la demanda de una nueva restauración pero al mismo tiempo planteó un problema nuevo: la imposibilidad práctica de unir de manera homogénea las primorosas imágenes de 2001 con lo que Koerber denominó “el material en peor estado que he visto en mi vida”. El nuevo metraje porteño no podía repararse digitalmente porque los daños que provocan sus defectos visibles no se hicieron sobre el material encontrado sino sobre un original en 35mm. del cual aquél se copió (hacia 1971) y que hoy ya no existe. Esos defectos son ahora parte de la imagen y ya no es posible eliminarlos sino sólo aliviarlos hasta cierto punto. Además, el material porteño es en 16mm., por lo que hay una diferencia de proporción con respecto al fotograma de 35mm. La suma de estas dificultades hubiesen hecho abandonar todo intento de reconstrucción si se hubiese tratado de cualquier otro film, pero como se trata de Metrópolis, la fundación Murnau decidió avanzar y Koerber se lo tomó con filosofía: “Los daños del material nuevo son rastros de todo lo que al film le pasó a lo largo del tiempo. Desde ese punto de vista es adecuado que el público lo vea”. Como escribió luego el crítico Roger Ebert, “los defectos son insignificantes comparados con el material redescubierto que representan”. La nueva restauración se estrenó en la edición 2010 del Festival de Berlín y poco después inició una circulación internacional en salas comerciales.
Ahora, finalmente, Metrópolis ha vuelto a ser un film de Fritz Lang: posee la complejidad narrativa que caracteriza sus otras obras mudas, su sentido arquitectónico del montaje, su ritmo. Y vuelve a verse completa en Buenos Aires, ciudad que hizo posible esa resurrección.
Ficha técnica
Metrópolis (Alemania, 1926) dirección: Fritz Lang. Argumento: Thea von Harbou. Fotografía: Karl Freund, Günther Rittau, Walter Ruttmann. Dirección artística: Otto Hunte, Erich Kettelhut, Carl Vollbrecht. Productor: Erich Pommer para UFA. Duración: 145’. 35mm. Restauración producida por F. W. Murnau Stiftung en sociedad con el Museo del cine “Pablo Ducrós Hicken” de Buenos Aires.
Tuesday, April 17, 2012
Cohabitar Polifonico y Amebas con musica en vivo
Cohabitar Polifonico
Detras de esta puerta, frente al Cafe Tortoni en la Avenida de Mayo, hay una estacion de radio.
La semana pasada fui invitado por Maria Cherny a su programa Cohabitar Polifonico (FM106.3 Buenos Aires, de 18 a 20hs) y comparti una sorpresiva improvisacion con Jiri Alvriv y Julian Kartun.
Amebas y otros seres unicelulares, con musica en vivo
En esta sala, casi llena en el marco del BAZOFI, el Domingo tocamos con Matias Mango musica para peliculas de Amebas y otros seres unicelulares. Un material filmico impresionante presentado por Fernando Martin Peña y Fabio Manes. Una funcion memorable de Filmoteca en vivo. Alegria sin fin.
Detras de esta puerta, frente al Cafe Tortoni en la Avenida de Mayo, hay una estacion de radio.
La semana pasada fui invitado por Maria Cherny a su programa Cohabitar Polifonico (FM106.3 Buenos Aires, de 18 a 20hs) y comparti una sorpresiva improvisacion con Jiri Alvriv y Julian Kartun.
Amebas y otros seres unicelulares, con musica en vivo
En esta sala, casi llena en el marco del BAZOFI, el Domingo tocamos con Matias Mango musica para peliculas de Amebas y otros seres unicelulares. Un material filmico impresionante presentado por Fernando Martin Peña y Fabio Manes. Una funcion memorable de Filmoteca en vivo. Alegria sin fin.
Monday, March 26, 2012
Kabusacki & Luck en Rosario
Sabado 31 de Marzo
Kabusacki & Luck en Rosario
Fernando Kabusacki: guitarra electrica y sintetizada
Barbara Togander: voces y electronics
Matias Mango: teclados
Cesar Franov: bajo y electronics
Pablo Dawidowicz: bateria y percusion
invitado: Mariano Suarez (trompeta y flugelhorn)
21hs, Teatro La Comedia
Mitre y Cortada Ricardone,
Rosario
Kabusacki & Luck en Rosario
Fernando Kabusacki: guitarra electrica y sintetizada
Barbara Togander: voces y electronics
Matias Mango: teclados
Cesar Franov: bajo y electronics
Pablo Dawidowicz: bateria y percusion
invitado: Mariano Suarez (trompeta y flugelhorn)
21hs, Teatro La Comedia
Mitre y Cortada Ricardone,
Rosario
Tuesday, March 06, 2012
23 de Marzo: Kabusacki & Luck en Cafe Vinilo
Kabusacki & Luck en cafe Vinilo!
Fernando Kabusacki: guitarra electrica y sintetizada
Barbara Togander: voz y bandeja
Cesar Franov: bajo y electronics
Alejandro Franov: teclados
Sami Abadi: violin
Fernando Samalea: bateria y percusion
Pablo Dawidowicz: bateria y percusion
Una Amiga: visuales
24hs, reservas en Cafe Vinilo
Café Vinilo - Gorriti 3780 (y Salguero)
Horario de Boletería: Martes a Domingos de 20 a 24 hs.
24 Hs Tel: 4866-6510 - Mail: info@cafevinilo.com.ar .
Fernando Kabusacki: guitarra electrica y sintetizada
Barbara Togander: voz y bandeja
Cesar Franov: bajo y electronics
Alejandro Franov: teclados
Sami Abadi: violin
Fernando Samalea: bateria y percusion
Pablo Dawidowicz: bateria y percusion
Una Amiga: visuales
24hs, reservas en Cafe Vinilo
Café Vinilo - Gorriti 3780 (y Salguero)
Horario de Boletería: Martes a Domingos de 20 a 24 hs.
24 Hs Tel: 4866-6510 - Mail: info@cafevinilo.com.ar .
Tuesday, February 28, 2012
Sabado 3 de Marzo Luck en Virasoro!
Sabado 3 de Marzo, 22hs
Kabusacki & Luck en vivo
Fernando Kabusacki: guitarra electrica y sintetizada
Barbara Togander: voz
Matias Mango: piano y sintetizador
Cesar Franov: bajo y programaciones
Pablo Dawidowicz: bateria
Una Amiga: visuales
Virasoro
Guatemala 4328, Buenos Aires
reservas: tel 48318918
Kabusacki & Luck en vivo
Fernando Kabusacki: guitarra electrica y sintetizada
Barbara Togander: voz
Matias Mango: piano y sintetizador
Cesar Franov: bajo y programaciones
Pablo Dawidowicz: bateria
Una Amiga: visuales
Virasoro
Guatemala 4328, Buenos Aires
reservas: tel 48318918
Saturday, December 31, 2011
Busy 2011...Happy 2012...
It's been a very fruitful year,
I played 152 live performances througout 2011:
- 86 with La national Film Chamber Orchestra
- 66 with different wonderful artists and friends such as Maria Eva, Francisco Bochaton, Maxi Trusso, Los Incorporales, Barbara Togander, Pablo Dawidowicz, Fernando Samalea, Pablo Potenzoni, Victoria Zotalis, Paula Shocron, Miguel Bassi, Maia Monaco, Sami Abadi, Carlos Alonso, Mono Fontana, Santiago Vazquez, Alejandro Franov, Paule-Andree Cassidy, Roger McGuinn, Cesar Franov, Una Amiga, Alan Courtis, Burkhard Stangl, Martin Siewert, Matias Mango, Seiichi Yamamoto, Yuji Katsui, Otomo Yoshihide, Ytamo, Marron, Olaibi, Ourotaichi, Haco, Uchihashi Kazuhisa, Pika, Kei, Takashi Numazawa, Yasuhiro Yoshigake, Buffalo Daughter, Keiko Ishibashi and many others
- most of these gigs were in Argentina, 16 gigs were in Japan and 1 in Vienna, Austria
… on top of several live performances for Canal 7TV…
I released 3 records, completed the original soundtrack for Pablo Rodriguez Jauregui's animation film Claustropolis (with Matias Mango) and worked with the wonderful Orchestra of Crafty Guitarists.
I played in different kinds of stages such as Malba, Virasoro, Centro Cultural Borges, Parque de España, the Ezeiza Prison, Casa Brandon, River Plate Stadium, Luna Park, Una Casa, Ciudad Universitaria de Buenos Aires, Templum, Inboccalupo, Centro Cultural Rojas, and the amazing Shoyukan sake factory in Shiga…
I'm very grateful.
Happy 2012!!!!!!!!!
Wednesday, December 21, 2011
Rocking...
Very busy days in Argentina...
I played with Francisco Bochaton at Samsung Studio
reaching the speed of light...
pics by javier lopez uriburu
and with Maria Eva in Boris, and in Elvis (Rio Cuarto), The Roxy (Cordoba) and Pugliese (Rosario)
pic nicolas wsr
pic pablo scavino
I played Metropolis at Malba
Last week Charly and I were invited to an asado with Roger Mc Guinn and his wife here in Buenos Aires. We ended up playing together.
Wonderful!
pic by Felipe Jolly
On Tuesday McGuinn played a superb concert at Teatro Coliseo,
with Charly and myself as guests on 3 songs.
I played with Francisco Bochaton at Samsung Studio
reaching the speed of light...
pics by javier lopez uriburu
and with Maria Eva in Boris, and in Elvis (Rio Cuarto), The Roxy (Cordoba) and Pugliese (Rosario)
I played Metropolis at Malba
Last week Charly and I were invited to an asado with Roger Mc Guinn and his wife here in Buenos Aires. We ended up playing together.
Wonderful!
pic by Felipe Jolly
On Tuesday McGuinn played a superb concert at Teatro Coliseo,
with Charly and myself as guests on 3 songs.
Tuesday, December 06, 2011
Back in Buenos Aires
Very exciting days in Europe...
In London I walked around and visited my friend Juan, also saw Simon Fisher Turner and Alan Courtis...
and walked by the apartment where I used to live almost 22 years ago in Notting Hill...
In Vienna I played at FLUC with Uchihashi Kazuhisa, Burkhard Stangl and Wiener, three superb guitarists!
(pic by Eckhard Derschmidt)
...in San Cugat I worked with The Orchestrina of Crafty Guitarists...
and now I'm back in Buenos Aires, the city where Charly's Kill Gil just won the Carlos Gardel Award as best Rock Album of 2010 (and album cover)
...ultra busy with guitar lessons, live music for silent films, Incorporales,
(pic by Andy Goldstein)
(pic by Andy Goldstein)
...rehearsals and shows with Maria Eva,
Bochaton
...with whom I play faster than the speed of light.....
(pics Javier Lopez Uriburu)
... and Luck.
In London I walked around and visited my friend Juan, also saw Simon Fisher Turner and Alan Courtis...
and walked by the apartment where I used to live almost 22 years ago in Notting Hill...
In Vienna I played at FLUC with Uchihashi Kazuhisa, Burkhard Stangl and Wiener, three superb guitarists!
(pic by Eckhard Derschmidt)
...in San Cugat I worked with The Orchestrina of Crafty Guitarists...
and now I'm back in Buenos Aires, the city where Charly's Kill Gil just won the Carlos Gardel Award as best Rock Album of 2010 (and album cover)
...ultra busy with guitar lessons, live music for silent films, Incorporales,
(pic by Andy Goldstein)
...rehearsals and shows with Maria Eva,
Bochaton
...with whom I play faster than the speed of light.....
(pics Javier Lopez Uriburu)
... and Luck.
Wednesday, November 09, 2011
In London
On sunday night I played Metropolis with Mono Fontana and Jose Bale at Malba, back home at 2AM
Monday morning: final packing and off to the airport.
Arrived in London in the morning via Madrid. Very nice Air Europa flight.
Great to see Juan! Walked around a for hours.
Bought 2 books in Charing Cross Road: the history of 2-Tone and the bio of Ray Davies: Waterloo Sunset.
Christmas Seasons lights in Picadilly.
Without Ken and Alice here England is different.
and I just found this photo in my archives...a photo with Sabrina, Daniel Amiano, Diego Mazzei, Luciano Manso and Charly Garcia at CC Borges a few years ago. That night after playing with Vertigo, Charly and I went on to Maria Eva's studio to record vocals for my album The Flower and The Radio. I guess the photo was taken by Fernanda Corbani...
Monday morning: final packing and off to the airport.
Arrived in London in the morning via Madrid. Very nice Air Europa flight.
Great to see Juan! Walked around a for hours.
Bought 2 books in Charing Cross Road: the history of 2-Tone and the bio of Ray Davies: Waterloo Sunset.
Christmas Seasons lights in Picadilly.
Without Ken and Alice here England is different.
and I just found this photo in my archives...a photo with Sabrina, Daniel Amiano, Diego Mazzei, Luciano Manso and Charly Garcia at CC Borges a few years ago. That night after playing with Vertigo, Charly and I went on to Maria Eva's studio to record vocals for my album The Flower and The Radio. I guess the photo was taken by Fernanda Corbani...
Monday, October 31, 2011
Sunday, October 30, 2011
Friday, October 28, 2011
El Ultimo Malon
En Tandem Paris-Buenos Aires, en el Centro Pompidou de París, del 12 de octubre al 2 de noviembre se presenta el filme mudo "El último malón" (1917) de Alcides Greca, sobre la última rebelión indígena ocurrida en San Javier (provincia de Santa Fe) en 1904, rescatado y reconstruido en el año 2008 por el Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken y musicalizado por La National Film Chamber Orchestra, integrada por Fernando Kabusacki y Matias Mango.
Tuesday, October 25, 2011
29/10 Ultima funcion de Los Incorporales en el Centro Cultural Borges
Los Incorporales
Idea y dirección: Quío Binetti
Dispositivo lumínico: Christian Gadea- José Binetti
Improvisan: Quío Binetti - Florencia Gleizer - Vanina Goldstein
Música: Fernando Kabusacki
Asistencia creativa: Diego Lozano
Diseño y arte : Gabi Sternberg
Vestuario: Paola Delgado
Fotos: Natalia Palau
En las sobras de los discursos, que tienen cuerpo, cabeza y cola, intentamos ubicar el sitio de lo incorporal, lo que no tiene ni pies ni cabeza; y sin embargo baila.
Los incorporales es un espacio de improvisación donde el objetivo es poner en escena las preguntas que nos atraviesan como hacedores actuales de arte.
Sabado 29 de Octubre, 20:30hs
Centro Cultural Borges
Viamonte esq. San Martín
Buenos Aires - Argentina
Tels:0054 (11) 5555-5359
email: info@ccborges.org.ar
Idea y dirección: Quío Binetti
Dispositivo lumínico: Christian Gadea- José Binetti
Improvisan: Quío Binetti - Florencia Gleizer - Vanina Goldstein
Música: Fernando Kabusacki
Asistencia creativa: Diego Lozano
Diseño y arte : Gabi Sternberg
Vestuario: Paola Delgado
Fotos: Natalia Palau
En las sobras de los discursos, que tienen cuerpo, cabeza y cola, intentamos ubicar el sitio de lo incorporal, lo que no tiene ni pies ni cabeza; y sin embargo baila.
Los incorporales es un espacio de improvisación donde el objetivo es poner en escena las preguntas que nos atraviesan como hacedores actuales de arte.
Sabado 29 de Octubre, 20:30hs
Centro Cultural Borges
Viamonte esq. San Martín
Buenos Aires - Argentina
Tels:0054 (11) 5555-5359
email: info@ccborges.org.ar
Entrevista
Viernes 28/10 a las 19:30hs entrevista a Fernando Kabusacki en Radio Nacional Rock con Alejandro Lingenti y Mariano Hamilton
Saturday, October 22, 2011
Sabado 22 de Octubre en Virasoro
Kabusacki & Luck!
(foto: sil muym)
Fernando Kabusacki: guitarra electrica
con
Barbara Togander: voz y electronics
Cesar Franov: bajo y electronics
Pablo Dawidowicz: bateria y percusion
Una Amiga: visuales
Nicaragua 4328, Buenos Aires
22:30hs, entradas $35
Capacidad limitada, se recomienda reservar con anticipacion: Tel 48318918
www.virasorobar.com.ar
Fernando Kabusacki: guitarra electrica
con
Barbara Togander: voz y electronics
Cesar Franov: bajo y electronics
Pablo Dawidowicz: bateria y percusion
Una Amiga: visuales
Nicaragua 4328, Buenos Aires
22:30hs, entradas $35
Capacidad limitada, se recomienda reservar con anticipacion: Tel 48318918
www.virasorobar.com.ar
Thursday, October 13, 2011
En San Miguel
Last week at the Segundo Encuentro de Musica Experimental y Busqueda Sonora. BARBARA TOGANDER + FERNANDO KABUSACKI + JUAN MONO FONTANA + ERNESTO ROMEO + ELIANA ROSALES + DESTRUCTURA + CARLOS ALONSO / CENTRO DE LAS ARTES UNGS SAN MIGUEL
The concert was organized by Carlos Alonso, who also took this photo.
What I said about The Clash Sandinista!
Como muchos otros discos que llegaron a mí en los ’80, a Sandinista! lo recuerdo como una de esas experiencias más “completas” que significaba escucar un disco: el arte de la tapa y una especie de poster con dibujos, letras de las canciones, credits, fotos... me aportaban imágenes que completaban los sonidos y los climas musicales que escuchaba. Escuchar este disco triple era pasear por un mundo sonoro de rock, dub, caribe, punk, disco, política, jazz, canciones increibles, tiras de comics, experimentos, alegrías, furias y una infinidad de climas inolvidables. La coexistencia armoniosa de tantos colores y estilos musicales me llamó especialmente la atención y me dio en su momento un excelente ejemplo, hecho disco, de una feliz posibilidad: la convivencia coherente de diferentes géneros, con un sonido brillante, ejecutados todos con una onda superlativa. Todo gracias a la calidad y a la altura (lo que algunos llaman vuelo). Un disco ejemplar.
(Fernando Kabusacki, diario Tiempo Argentino, 9/10/11)
Subscribe to:
Posts (Atom)